Hace unos meses relatábamos la historia de lo que podría haber sucedido si Jim Lee hubiera sido nombrado director editorial de Marvel. Hoy sometemos a vuestra consideración otros dos escenarios alternativos igual de sugerentes, ambos con Western Publishing como protagonista.
Los vínculos entre Marvel y Western ya los exploramos someramente cuando hicimos referencia al especial en formato tabloide que presentaba la adaptación en viñetas de la película de Buck Rogers.
Heredera de la editorial Dell Comics, Western llegaría a coronarse como la indiscutible “reina de las licencias” de la historieta americana. Así, a través de su sello Gold Key, se hizo con los derechos para editar tebeos basados en los dibujos animados de Walt Disney, Hanna-Barbera, Warner Bros, DePatie-Freleng, Terrytoons y Walter Lantz. También trabajaron con Edgar Rice Burroughs (Tarzán y John Carter) y King Features Syndicate (Flash Gordon, El Hombre Enmascarado, Beetle Bailey y Popeye), a la par que incorporaban a su catálogo otros conocidos personajes como La Pequeña Lulú o El Llanero Solitario.
Merece la pena subrayar su apuesta decidida por las adaptaciones de películas y series de televisión. La selección de films que contaron con su propio especial cubría toda clase de géneros. Lo mismo adaptaban 55 días en Pekín que La caída del imperio romano, King Kong, El hombre con Rayos-X en los ojos, 20.000 leguas de viaje submarino, Rebelión a bordo, Yellow Submarine de The Beatles o Mary Poppins. Aparte, encontraron un pequeño filón en los largometrajes animados de Disney: las adaptaciones de 101 Dálmatas, Bambi, Blancanieves y los siete enanitos, Dumbo, La dama y el vagabundo, La Cenicienta y Los Aristogatos dan fe de ello.
En lo tocante a series televisivas, llegaron a disfrutar de cabecera propia Bonanza, El agente de CIPOL, El Avispón Verde, Flipper, La Dimensión Desconocida, La familia Munster, La ley del revólver, Los tres chiflados (The Three Stoges), Mi marciano favorito, Sombras Tenebrosas (Dark Shadows), Star Trek, Te quiero, Lucy, Yo, espía y Los Vengadores (utilizando el título John Steed Emma Peel para evitar conflictos legales con el supergrupo marveliano).
Como dato curioso adicional, señalaremos que en 1966 apareció un número suelto de Doc Savage. Se pretendía vincularlo con un largometraje que finalmente no se produjo. Y en 1970 sacaron un especial del film Regreso al Planeta de los Simios que se anticipó cuatro años y medio a la versión marveliana. El film original de El Planeta de los Simios no tuvo una adaptación al comic por parte de Gold Key, pero sí su secuela.
No nos entretendremos comentando otros títulos como Ripley’s Believe it or Not, Boris Karloff Tales of Mystery y Grimm’s Ghost Stories para no alargarnos demasiado.
Algunas de estas licencias las fueron perdiendo con el paso del tiempo, pero Gold Key se las apañó para mantenerse entre las “Tres Grandes” (Big Three) del mercado USA durante la década de los sesenta: junto a National (DC Comics) y Marvel, allí estaba la “Llave de Oro” comiquera. Su línea infantil venía a ser un poco el banderín de enganche para los aficionados de más corta edad.
Paralelamente, Western publicó títulos de cosecha propia como Magnus Robot Fighter, Doctor Solar Man of The Atom, Turok Son of Stone, Dagar the Invencible, Space Family Robinson, The Occult Files of Doctor Spektor, Mighty Samson, Brotherhood of Spear, M.A.R.S. Patrol… ¡Seguro que al menos os suenan algunos de ellos!
Los veteranos de Novaro recordarán que al Doctor Spektor se le conocía como El Doctor Misterio. Además de él, por las páginas del semanario Domingos Alegres desfilarían Magnus, Solar, Dagar, La Hermandad de la Lanza, El Poderoso Sansón y Turok. Este último tuvo tanto éxito que acabaron concediéndole una colección independiente. Los mexicanos incluso tiraron de autores autóctonos para producir comics originales de Turok que se comercializarían únicamente en países de habla hispana.
No podemos dejar de consignar que en 1974 la editorial bilbaína Fher alcanzó un acuerdo para imprimir en formato libro algunos materiales seleccionados de Western, tanto de la línea infantil como de sus personajes de acción. Dicho acuerdo se prolongó hasta 1981.
Completado este pequeño resumen, lo que procede destacar en nuestro CB! de hoy son las excelentes relaciones que el editor en jefe marveliano Jim Shooter mantenía con Richard Bernstein, un inversor inmobiliario que se había hecho con el control de Western Publishing en 1983.
Cuando Cadence Industries puso Marvel a la venta, Bernstein mostró su interés por adquirir la compañía. Aquellas negociaciones no fructificaron porque a última hora pretendieron subirle el precio que previamente habían pactado. El empresario se indignó tanto que decidió dar por zanjado el asunto. Pero antes tuvo varias charlas con Shooter, y parece que este le causó una muy favorable impresión.
Allá por 1987, Bernstein volvería a reunirse con él para plantearle otra posible alianza. Western había cancelado toda su línea de comic books tres años atrás y ahora intentaban sacarle alguna rentabilidad económica a aquellos personajes de los cuales retenían el copyright.
La propuesta que transmitió a Shooter no podía ser más ventajosa para Marvel: “Si quieres los derechos, son tuyos. No se los ofreceré a nadie más. Cuando estés listo para ponerte en marcha, házmelo saber”.
Asegura “Big” Jim que Bernstein hizo honor a su promesa. A pesar de que había otros pretendientes, entre ellos DC Comics, se negó a parlamentar con ellos. Consideraba que el compromiso verbal entre ambos, sellado con un apretón de manos, tenía tanto valor como un documento firmado.
Como ya os podéis figurar, todas las gestiones quedaron en agua de borrajas tras el fulminante despido de Shooter. El 15 de abril de aquel mismo año Marvel le relevaba de su puesto, procediendo a sustituirle por Tom DeFalco.
Para él fue un golpe durísimo. De repente había pasado a ser un paria, un apestado. Ninguna editorial se puso en contacto con él. No le telefonearon ni tan siquiera las independientes más modestas. La industria lo había convertido en un monstruo. Con indisimulada amargura, reconoce que en aquellos días llegó a pensar que el mundo del comic le había cerrado sus puertas definitivamente.
Pasado un tiempo, logró recomponerse. Se unió a un grupo de inversores y pujó por Marvel cuando la empresa volvió a ponerse a la venta a finales de 1988. New World Pictures (el estudio que había comprado Marvel a Cadence Industries) atravesaba serias dificultades económicas y no encontró otra manera de hacer caja que deshacerse de su posesión más preciada. Los inversores de Shooter pusieron sobre la mesa una sustanciosa oferta de 81 millones de dólares, pero fueron superados por Ronald Perelman, que consiguió llevarse el gato al agua subiendo la cifra a 82.5 millones.
Shooter no escatimaría críticas hacia la gestión de Perelman, anticipando que el globo especulativo con el que habían hinchado los resultados económicos de la editorial podría acabar explotando: “Creo que han ido a lo fácil. En lugar de ser creativos, los integrantes de su equipo funcionan pensando en el corto plazo. Mucho de lo que se ha hecho es ilusorio, aunque al menos han demostrado que el potencial de Marvel para convertirse en una nueva Disney estaba ahí”. ¡Proféticas palabras!
Después vino la aventura de Valiant… y allí terminarían recalando los héroes de Gold Key. Aunque no todos. Shooter prefirió concentrar sus esfuerzos en Magnus, Solar y Turok. Según su criterio, lo prioritario era darle un barniz moderno a los personajes para hacerlos funcionar. Sentía que tenía una deuda de honor con Bernstein. Debía responder a la confianza que había depositado en él.
Y la suerte le sonrió: Valiant despegó a lo grande, apuntalando posteriormente su éxito con otras contribuciones de Shooter y sus colaboradores.
¿Podría haberse reproducido ese éxito en Marvel? Me temo que ya nunca lo sabremos. Pero habría sido divertido ver a los personajes de Gold Key interactuar con el Universo Marvel… ¿Qué tal un crossover de Iron Man y Magnus batallando contra un ejército de mortíferos robots?
Imaginad a Conan viajando al Valle Perdido de Turok. Tal vez lo envió allí mágicamente un hechicero para quitárselo de encima. Claro que el team-up más obvio del cimmerio sería con Dagar; ¡ahí tendríamos otra opción!
Y, si queremos un gran evento, tal vez podríamos enfrentar a Solar con los Vengadores, ¿por qué no?
Las repercusiones habrían sido todavía más trascendentales si Richard Bernstein hubiera cerrado la adquisición de Marvel cuando estuvo en sus manos hacerlo… ¡Ese What If lo habría cambiado absolutamente todo!
Miguel G. Saavedra
Esta ilustración de Russ Manning reúne a los dos personajes que marcaron su carrera profesional: ¡Magnus y Tarzán!
En el texto de la derecha, Manning bromea con la posibilidad de que alguno de ellos sea “fake”… ¿Podría resultar que el supuesto Tarzán sea en realidad un androide? ¿Cabria deducir acaso que quien estrecha su mano es el actor protagonista de una serie de televisión?
Nahhh… ¡Nosotros tenemos clarísimo que los dos son tan auténticos como su autor!
Otro apunte de interés: el equipo creativo del único número de Doc Savage que editó Gold Key lo formaban Leo Dorfman y Jack Sparling. Al principio del artículo reproducimos la cubierta, pero habría que precisar que no era original: la imagen reciclaba parcialmente una ilustración que el reputado artista James Bama había realizado para un paperback de Bantam Books. Aquí la tenéis para que podáis apreciarla en toda su “bronceada” gloria…
Y como remate final, ahí va la portada correspondiente al Nº 46 del fanzine The Comic Reader (Febrero de 1966). Las “Tres Grandes” de los sesenta se hallan representadas en ella … ¡con el Hombre Halcón, Magnus y Spider-Man haciendo los honores!
Hawkman era un personaje de culto en aquellos años gracias al trabajo de Joe Kubert. ¡Seguramente por eso lo escogieron a él y no a Superman, que habría sido la elección más obvia!
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Y al ilustrador (y argumentista) mexicano Rafael Gallur Rivas a.k.a. «Garr» (Sangre India, El Pistolero, La Ley del Revolver, Sensacionales de Lucha, Vaqueros y Maestros, Frank Kein, Guerreros del Ring, Místico el Príncipe de Oro y Plata, La leyenda de Blue Demon, Mini Terror, Posesión Diabólica, La Isla Maldita,…).🎉🎂🎉
Y a la ilustradora y pintora valenciana (de Villareal) Paula Bonet.🎉🎂🎉
Y al dibujante e ilustrador Carlos Guirado (La Trinca, Félix el Amigo de los Animales, Brigada Secreta, cómics de terror y misterio para la estupenda revista para chicas británica Misty, cómics de terror para Alemania, cómics para Alemania de los personajes de Rolf Kauka: Knax y Fix & Foxi, cómics Disney europeos de Big Bad Wolf, Horace Horsecollar, Goofy, Bucky Bug,.. la tira holandesa Claire, la serie holandesa Sjors y Sjimmie,…).🎉🎂🎉
También fue ayer el aniversario de la historietista italiana trans Josephine Yole Signorelli a.k.a. «Fumettibrutti» (Mi adolescencia trans, Anestesia, La separación del macho, Todas mis cosas bellas son rehechas, Novela explícita,…).🎉🎉🎉 …Y creo que también el de la dibujante, ilustradora y colorista italiana Fabiana Mascolo (Catwoman, Siete Secretos,…).
Y fue también ayer el de la dibujante, entintadora, colorista e ilustradora ucraniana Alina Erofeeva.🎉🎂🎉
Y también fue el de la historietista, ilustradora y docente de Portland (pero nacida en Kansas) Nicole George (Doctora Laura, dígame?: Memorias gráficas, Verano Invencible,…).🎉🎂🎉
Nicole J. Georges.
Hoy tenemos por consignar los aniversarios de John Buscema, Didier Comes, Carlos Meglia y Marge, la creadora de La Pequeña Lulú.
Y cumple años todo un viejo rockero como es Peter Bagge.
Muy grande Giovanni Natale «John» Buscema. Ya más de dos décadas sin él, pero su legado no se apaga ni un poquito.
Aniversario también del humorista gráfico, ilustrador e historietista belga (emigrado a Francia) Paul Pierre Marie Joseph Dousinelle a.k.a. «P. Dous Y’Nell».
Me gustaban mucho los gag-panels originales de Marge (aunque el personaje tal como lo conocemos tanto en aspecto como en personalidad es el construido luego por otros autores tanto en prensa como en los comic-books de la Dell).
Aniversario también del historietista bonaerense Walter Ciocca (la tira Lindor Covas «el Cimarrón», Santos Vega, Hilario Leiva, la tira Hormiga Negra, Fuerte argentino,…).
También hoy se celebra el aniversario de un personaje tan encantador como Mary Marvel.
Ahora ya no se llama así por culpa de la absurda política «desmarvelizadora» de DC.
En fin, se pongan como se pongan, muchos seguiremos llamándola Mary Marvel.
Y del dibujante y entintador Dick Rockwell (que era sobrino del gran ilustrador «de América» Norman Rockwell …y fue asistente de Milton Caniff durante tres décadas y media, casi nada … también trabajó en cabeceras de comic-books como Blackhawk).
Para mí siempre será Mary Marvel de la Familia Marvel (por la gloria de SHAZAM!😈).
Es también el aniversario del dibujante, entintador e ilustrador italiano Santo D’Amico (Piratas y gladiadores, Cuando los hombres vestían de hierro, Sigfrido, Lancelot, Perceval, Guillermo Tell, Espuela de oro, Jolly, Capitanes intrépidos, Na’Giamba, Escuadrilla Acrobática, Dan Panther, Atoman contra Killer, The Phantom,…).
Y del guionista de cine y televisión neoyorquino Mann Rubin (que de joven escribió también cómics para DC y Dell: Strange Adventures, Mystery in Space, loAlfred Hitchcock’s Mystery,…).
Feliz cumpleaños al prolífico pero aquí poco conocido mangaka Osamu Akimoto (autor de la longeva KochiKame, el western Black Tiger, Finder, Mr. Clice,…).🎉🎂🎉
Y al humorista gráfico (e ilustrador, historietista, guionista,…) barcelonés Lluis Recasens a.k.a. «L’Avi» (Yo maté a Sherlock Holmes, Doyle & Houdini, Paseo por el jardín de Roundhay, La sonrisa de Greta, Historia de Martorell en cómic, Historia de Gélida, Historia de Palleja, Historia de Vacarisses, Historia de Calonge, Historia de Santa Margarida de Montbui, Historia de Palamós, Historia de Bisbal, Historia de Sant Feliu de Llobregat, Historia de Tiana, Historia de Calaf, Historia de Viladecans, Gai Suplici y la villa romana del Collet de Sant Antoni, Historia de Alella, Un paseo por la historia de Sitges, Historia del Palamós C.F., Tradiciones de Catalunya, Historia de la radio, Caspablanca, Hospital Central, Viviendo como dios gracias a Dios,…).🎉🎉🎉
Y al dibujante francés Francis Vallés (Los maestros cerveceros, Rani, Dorian Dombre, Simon Francoeur, Rafales, Tosca, Los damnificados del oro negro, Jean-Louis Etienne el caminante del Polo,…).🎉🎂🎉
Y al guionista francés Sylvain Ricard (Kuklos, Los Hermanos de la Costa, Chess, Guerras Civiles, En la colonia penitenciaria, Stalingrad Kronika, El Circo Aleatorio, Los sueños de Milton, Clichés Beyrouth 1990, Hija de nadie, La casa sobre la colina, Biribi, Especial dedicado a Mamie, François sin apellido, Motherfucker,…).🎉🎂🎉
Y al historietista francés Laurent Chabosy a.k.a. «Lewis Trondheim» (La Mazmorra, Ralph Azham, Por Tutatis!, El rey catástrofe, La maldición de Castelmaure, La Isla de Borbón 1730, Mickey’s Craziest Adventures, Donald’s Happiest Adventures, Una aventura de Spirou: Pánico en el Atlántico, Bludzee, La mosca, Alieen, Aurora y el orco, Las amapolas de Irak, Los tres caminos, Cruce de caminos en el Valle Dorado, Lapinot, Las increíbles aventuras sin Lapinot, Mis circunstancias, Cómo hacer un cómic, Las pequeñeces de Lewis Trondheim, Density, Infinity 8,…).🎉🎂🎉
Y a la dibujante e ilustradora gallega (del Ferrol) Miriam Iglesias (participante en los álbumes colectivos Verne imaginado, Regreso a la Isla de San Simón, Florencio, Las nueve cruces,…).🎉🎂🎉
Y al guionista (y novelista policiaco y de ciencia ficción, y ensayista, y escritor de libro-juegos) francés Guillaume Lebeau (Agatha: La vida de Agatha Christie, Stieg Larsson: Antes de Millennium, Björk: una mujer islandesa).🎉🎉🎉
Y a la mangaka japonesa Izumi Tsubaki (Nozaki y su revista mensual para chicas, The Magic Touch, Oresama Teacher,…).🎉🎂🎉
Y al guionista y dibujante (e ilustrador, y artista de videojuegos, y editor, y productor) Jeff McComsey (American Terror, Grendel Kentucky, Jesus hates zombies, Rise and Z-Men, Flutter, FUBAR,…).🎉🎉🎉
Y al guionista (principalmente televisivo, además de director y productor) Terry Matalas (también ha escrito algún cómic de Star Trek).🎉🎉🎉
Y al dibujante (e ilustrador , y dibujante de storyboards, y dibujante publicitario) argentino Manuel Gutiérrez (El Ojo Blindado, Daredevil, The Punisher, Nightwing,…).🎉🎉🎉
Y al dibujante belga Olivier Speltens (El ejército de la sombra, Afrikakorps, Rei Sen Pacífico, Lágrimas púrpuras, La ciudad del automóvil, Socios, M.99,…).🎉🎉🎉
Y al guionista (y novelista policíacas y bélicas, y economista, y ejecutivo) danés Morten Hesseldahl (El otoño cubano).🎉🎉🎉
Y a la dibujante e ilustradora zaragozana Ángeles Felices (Las Dubidú, Hotel Continental Madelón, Una máscara para Melissa, Claudia y Marcela: La danza en el corazón, La chica de la guitarra, Janneke Steen,…).🎉🎂🎉
Aniversario del humorista gráfico parisino Lucien-Henri Well a.k.a. «Weiluc».
Y de Dick Moores (asistente de Chester Gould en Dick Tracy, y de Frank King en Gasoline Alley, tira que continuaría como autor completo, y la tira Jim Hardy, también trabajó como entintador en la tira de Mickey Mouse, y dibujó las tiras Disney de Scamp y de Uncle Remus and his Tales of Br’er Rabbit, también dibujó para Dell algún cómic de Mickey Mouse y otros personajes).
Aniversario también del gran cartoonist Cliff Sterret (Polly and her pals, Dot and Dash, Belles and wedding belles, When a man married, Before and after, For this we have daughters, Merry Ha-Ha,…).,
Y del gran dibujante e ilustrador Dan DeCarlo …alias «DSD» en sus ilustraciones sexys y chistes picantes para revistas masculinas (Sherry the Showgirl, Jeanie, Millie the Model, la fallida tira Willie Lumpkin, My Friend Irma, Big Boy, Jetta Teenage Sweetheart of the 21st Century, Sabrina the Teen Witch, Josie and the Pussycats, Archie’s Pals ‘n’ Gals, Archie’s Girls Betty & Veronica,…).
Y del cartoonist californiano (Cherter) Warren Tufts (las estupendas tiras western Lance y Casey Ruggles, y la más anecdótica The Lone Spaceman …en comic-books trabajó algo con Tarzan, Korak Son of Tarzan, La Pantera Rosa, El Inspector, Wagon Train, The Amazing Chan and the Chan Clan,…).
Chester Warren Tufts.
Y del historietista y humorista gráfico bretón René Petillon (El Barón Negro, El perro de los Basketville, Jack Palmer, Dico y Charles, Super Catho, Mañana el año 20090, El año 2000 me inquieta, Triunfo en Hollywood y otras historias,…).
Y del novelista (y cuentista, y poeta, y editor) Karl Edward Wagner (en esto de las viñetas coguionista de la novela gráfica Tell me dark …su espadachín místico Kane también fue brevemente adaptado al cómic … Escribió una novela de Conan y otra de Bran Mak Morn).
Feliz cumpleaños a la dibujante (y a veces guionista, y también colorista para obra ajena, que es de lo que más ha ejercido en su última etapa, junto a realizar fondos para otros dibujantes) belga Dominique David a.k.a. «David D.» (Lipstick, Jimmy Boy, Norfolk, Chattanooga, Hollywood!, El gato que fuma, Jennifer, Al otro lado de la noche,Pánico sobre los raíles, Al Nimbus, Los rebeldes, La puerta de oro, La sombra roja, Sueño ácido, La dama, el cisne y la sombra, Aguas turbias,…).🎉🎂🎉
Y del historietista e ilustrador francés (nacido en Argel y formado en Niza) Jacques Ferrandez (Las investigaciones del comisario Raffini, El vizconde, Outsiders, La hora del lobo, Miles Davis, Nostalgia en Time Square, Cuba padre e hijo, Anne y Charles, Cuadernos de Oriente, La aventura de Theodore Lascaris, Suites argelinas, adaptador de Camus con El huésped, El primer hombre y El extranjero, y de Jean Giono: El canto del mundo, y de Marcel Pagnol: Jean de Florette y Manon de las fuentes, y de Mohammed Dib: El desierto sin desvío)
Feliz cumpleaños también al historietista italiano Gian Alfonso Pacinotti a.k.a. «Gipi» (Mi vida mal dibujada, La tierra de los hijos, El local, Aldobrando, Apuntes para una historia de guerra,…).🎉🎂🎉
Y al mangaka japonés Hiroshi Takahashi (Crows, Crows Gaiden, Hey! Riki, Worst, Worst Gaiden, QP, Kiku,…).🎉🎉🎉
Y al historietista italiano (también metido en cine y animación) Michele Rech a.j.a. «Zerocalcare» (La profecía del armadillo, Kohane Calling, Olvida mi nombre, Esqueletos, No sleep till Shengal, Un pulpo en la garganta, Será todo para mí, Después de la explosión, En el nido de la serpiente, Papá muerto: Una historia de Navidad,…).🎉🎂🎉
Y al mangaka Hideaki Fujii.🎉🎉🎉
Y a la dibujante e ilustradora brasileña (de ascendentes japoneses) Erica Awano (Manga Tropical, Holy Avenger, Novia del Dragón, Nuevas aventuras de MegaMan, Street Fighter 3, Warcraft Legends, Alicia en el país de las maravillas,…).🎉🎉🎉
Y al dibujante francés David Laurent a.k.a. «Mig.» (Winnie the Pooh, Sam Lawry, El mensajero, Wakfu: Shak Shaka, Crónicas de Wakfu, Zatoushwan, Kiliwatch, Dofus Monster, Dofus Pets, Ogrest, Puzzle, Comandante Martín Servaz, Una boloñesa, Un libro olvidado sobre un banco,…).🎉🎂🎉
Y al dibujante e ilustrador Steve Beach (El Último Dios/Las Crónicas de Fellspyre, The Witching Hour, Harley Quinn,…).🎉🎂🎉
Y feliz cumpleaños también al longevo (96 añazos) dibujante, ilustrador y animador (guionista, director y productor) madrileño Cruz Delgado (en viñetas: Fábulas, El Canguro Boxy, Molécula el niño precoz, Paco el Rápido, Juanito Milhombres, Mapache, El pirata Malapata y su grumete Emilín, La esmeralda de Ramayan, Mágica Aventura,… Y en animación: Aventuras de Molécula, El Gato con Botas, Los viajes de Gulliver, Mágica Aventura, El Desván de los Sueños, Los cuatro Músicos de Bremen, Los Trotamúsicos,…).🎉🎂🎉