Hace unos meses relatábamos la historia de lo que podría haber sucedido si Jim Lee hubiera sido nombrado director editorial de Marvel. Hoy sometemos a vuestra consideración otros dos escenarios alternativos igual de sugerentes, ambos con Western Publishing como protagonista.
Los vínculos entre Marvel y Western ya los exploramos someramente cuando hicimos referencia al especial en formato tabloide que presentaba la adaptación en viñetas de la película de Buck Rogers.
Heredera de la editorial Dell Comics, Western llegaría a coronarse como la indiscutible “reina de las licencias” de la historieta americana. Así, a través de su sello Gold Key, se hizo con los derechos para editar tebeos basados en los dibujos animados de Walt Disney, Hanna-Barbera, Warner Bros, DePatie-Freleng, Terrytoons y Walter Lantz. También trabajaron con Edgar Rice Burroughs (Tarzán y John Carter) y King Features Syndicate (Flash Gordon, El Hombre Enmascarado, Beetle Bailey y Popeye), a la par que incorporaban a su catálogo otros conocidos personajes como La Pequeña Lulú o El Llanero Solitario.
Merece la pena subrayar su apuesta decidida por las adaptaciones de películas y series de televisión. La selección de films que contaron con su propio especial cubría toda clase de géneros. Lo mismo adaptaban 55 días en Pekín que La caída del imperio romano, King Kong, El hombre con Rayos-X en los ojos, 20.000 leguas de viaje submarino, Rebelión a bordo, Yellow Submarine de The Beatles o Mary Poppins. Aparte, encontraron un pequeño filón en los largometrajes animados de Disney: las adaptaciones de 101 Dálmatas, Bambi, Blancanieves y los siete enanitos, Dumbo, La dama y el vagabundo, La Cenicienta y Los Aristogatos dan fe de ello.
En lo tocante a series televisivas, llegaron a disfrutar de cabecera propia Bonanza, El agente de CIPOL, El Avispón Verde, Flipper, La Dimensión Desconocida, La familia Munster, La ley del revólver, Los tres chiflados (The Three Stoges), Mi marciano favorito, Sombras Tenebrosas (Dark Shadows), Star Trek, Te quiero, Lucy, Yo, espía y Los Vengadores (utilizando el título John Steed Emma Peel para evitar conflictos legales con el supergrupo marveliano).
Como dato curioso adicional, señalaremos que en 1966 apareció un número suelto de Doc Savage. Se pretendía vincularlo con un largometraje que finalmente no se produjo. Y en 1970 sacaron un especial del film Regreso al Planeta de los Simios que se anticipó cuatro años y medio a la versión marveliana. El film original de El Planeta de los Simios no tuvo una adaptación al comic por parte de Gold Key, pero sí su secuela.
No nos entretendremos comentando otros títulos como Ripley’s Believe it or Not, Boris Karloff Tales of Mystery y Grimm’s Ghost Stories para no alargarnos demasiado.
Algunas de estas licencias las fueron perdiendo con el paso del tiempo, pero Gold Key se las apañó para mantenerse entre las “Tres Grandes” (Big Three) del mercado USA durante la década de los sesenta: junto a National (DC Comics) y Marvel, allí estaba la “Llave de Oro” comiquera. Su línea infantil venía a ser un poco el banderín de enganche para los aficionados de más corta edad.
Paralelamente, Western publicó títulos de cosecha propia como Magnus Robot Fighter, Doctor Solar Man of The Atom, Turok Son of Stone, Dagar the Invencible, Space Family Robinson, The Occult Files of Doctor Spektor, Mighty Samson, Brotherhood of Spear, M.A.R.S. Patrol… ¡Seguro que al menos os suenan algunos de ellos!
Los veteranos de Novaro recordarán que al Doctor Spektor se le conocía como El Doctor Misterio. Además de él, por las páginas del semanario Domingos Alegres desfilarían Magnus, Solar, Dagar, La Hermandad de la Lanza, El Poderoso Sansón y Turok. Este último tuvo tanto éxito que acabaron concediéndole una colección independiente. Los mexicanos incluso tiraron de autores autóctonos para producir comics originales de Turok que se comercializarían únicamente en países de habla hispana.
No podemos dejar de consignar que en 1974 la editorial bilbaína Fher alcanzó un acuerdo para imprimir en formato libro algunos materiales seleccionados de Western, tanto de la línea infantil como de sus personajes de acción. Dicho acuerdo se prolongó hasta 1981.
Completado este pequeño resumen, lo que procede destacar en nuestro CB! de hoy son las excelentes relaciones que el editor en jefe marveliano Jim Shooter mantenía con Richard Bernstein, un inversor inmobiliario que se había hecho con el control de Western Publishing en 1983.
Cuando Cadence Industries puso Marvel a la venta, Bernstein mostró su interés por adquirir la compañía. Aquellas negociaciones no fructificaron porque a última hora pretendieron subirle el precio que previamente habían pactado. El empresario se indignó tanto que decidió dar por zanjado el asunto. Pero antes tuvo varias charlas con Shooter, y parece que este le causó una muy favorable impresión.
Allá por 1987, Bernstein volvería a reunirse con él para plantearle otra posible alianza. Western había cancelado toda su línea de comic books tres años atrás y ahora intentaban sacarle alguna rentabilidad económica a aquellos personajes de los cuales retenían el copyright.
La propuesta que transmitió a Shooter no podía ser más ventajosa para Marvel: “Si quieres los derechos, son tuyos. No se los ofreceré a nadie más. Cuando estés listo para ponerte en marcha, házmelo saber”.
Asegura “Big” Jim que Bernstein hizo honor a su promesa. A pesar de que había otros pretendientes, entre ellos DC Comics, se negó a parlamentar con ellos. Consideraba que el compromiso verbal entre ambos, sellado con un apretón de manos, tenía tanto valor como un documento firmado.
Como ya os podéis figurar, todas las gestiones quedaron en agua de borrajas tras el fulminante despido de Shooter. El 15 de abril de aquel mismo año Marvel le relevaba de su puesto, procediendo a sustituirle por Tom DeFalco.
Para él fue un golpe durísimo. De repente había pasado a ser un paria, un apestado. Ninguna editorial se puso en contacto con él. No le telefonearon ni tan siquiera las independientes más modestas. La industria lo había convertido en un monstruo. Con indisimulada amargura, reconoce que en aquellos días llegó a pensar que el mundo del comic le había cerrado sus puertas definitivamente.
Pasado un tiempo, logró recomponerse. Se unió a un grupo de inversores y pujó por Marvel cuando la empresa volvió a ponerse a la venta a finales de 1988. New World Pictures (el estudio que había comprado Marvel a Cadence Industries) atravesaba serias dificultades económicas y no encontró otra manera de hacer caja que deshacerse de su posesión más preciada. Los inversores de Shooter pusieron sobre la mesa una sustanciosa oferta de 81 millones de dólares, pero fueron superados por Ronald Perelman, que consiguió llevarse el gato al agua subiendo la cifra a 82.5 millones.
Shooter no escatimaría críticas hacia la gestión de Perelman, anticipando que el globo especulativo con el que habían hinchado los resultados económicos de la editorial podría acabar explotando: “Creo que han ido a lo fácil. En lugar de ser creativos, los integrantes de su equipo funcionan pensando en el corto plazo. Mucho de lo que se ha hecho es ilusorio, aunque al menos han demostrado que el potencial de Marvel para convertirse en una nueva Disney estaba ahí”. ¡Proféticas palabras!
Después vino la aventura de Valiant… y allí terminarían recalando los héroes de Gold Key. Aunque no todos. Shooter prefirió concentrar sus esfuerzos en Magnus, Solar y Turok. Según su criterio, lo prioritario era darle un barniz moderno a los personajes para hacerlos funcionar. Sentía que tenía una deuda de honor con Bernstein. Debía responder a la confianza que había depositado en él.
Y la suerte le sonrió: Valiant despegó a lo grande, apuntalando posteriormente su éxito con otras contribuciones de Shooter y sus colaboradores.
¿Podría haberse reproducido ese éxito en Marvel? Me temo que ya nunca lo sabremos. Pero habría sido divertido ver a los personajes de Gold Key interactuar con el Universo Marvel… ¿Qué tal un crossover de Iron Man y Magnus batallando contra un ejército de mortíferos robots?
Imaginad a Conan viajando al Valle Perdido de Turok. Tal vez lo envió allí mágicamente un hechicero para quitárselo de encima. Claro que el team-up más obvio del cimmerio sería con Dagar; ¡ahí tendríamos otra opción!
Y, si queremos un gran evento, tal vez podríamos enfrentar a Solar con los Vengadores, ¿por qué no?
Las repercusiones habrían sido todavía más trascendentales si Richard Bernstein hubiera cerrado la adquisición de Marvel cuando estuvo en sus manos hacerlo… ¡Ese What If lo habría cambiado absolutamente todo!
Miguel G. Saavedra
Esta ilustración de Russ Manning reúne a los dos personajes que marcaron su carrera profesional: ¡Magnus y Tarzán!
En el texto de la derecha, Manning bromea con la posibilidad de que alguno de ellos sea “fake”… ¿Podría resultar que el supuesto Tarzán sea en realidad un androide? ¿Cabria deducir acaso que quien estrecha su mano es el actor protagonista de una serie de televisión?
Nahhh… ¡Nosotros tenemos clarísimo que los dos son tan auténticos como su autor!
Otro apunte de interés: el equipo creativo del único número de Doc Savage que editó Gold Key lo formaban Leo Dorfman y Jack Sparling. Al principio del artículo reproducimos la cubierta, pero habría que precisar que no era original: la imagen reciclaba parcialmente una ilustración que el reputado artista James Bama había realizado para un paperback de Bantam Books. Aquí la tenéis para que podáis apreciarla en toda su “bronceada” gloria…
Y como remate final, ahí va la portada correspondiente al Nº 46 del fanzine The Comic Reader (Febrero de 1966). Las “Tres Grandes” de los sesenta se hallan representadas en ella … ¡con el Hombre Halcón, Magnus y Spider-Man haciendo los honores!
Hawkman era un personaje de culto en aquellos años gracias al trabajo de Joe Kubert. ¡Seguramente por eso lo escogieron a él y no a Superman, que habría sido la elección más obvia!
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Corrección: El Desván de la Fantasía (El desván de los sueños no es una peli sino un libro, sin ninguna relación, cruce de cables mental😅).
Aunque probablemente por lo que más se recuerde a Cruz Delgado todavía hoy sea por la serie televisiva de animación Don Quijote de la Mancha.
Aniversario del humorista gráfico e ilustrador gallego (de Viveiro, pero emigrado a la Argentina) José María Cao (considerado padre de la caricatura política argentina).
Y del ilustrador (y compositor, y escritor, y sacerdote) navarro Nicasio Albéniz.
Y del historietista inglés Reg Wootton (Sporting Sam, Tubby the All-Round Sportman, Sporty,…).
Y del guionista (y escritor pulp) neoyorquino David Levine …con varios seudónimos como «David Reed», «David Israel», «Coran Novis», «Craig Ellis», «Alexander Blade», «Clyde Woodruff», «Peter Horn», «David Vern Reed»,… (Detective Comics, Batman, Robin en Star-Spangled Comics, World’s Finest Comics, Star-Spangled Wars Stories, House of Mystery, Danger Trail, Strange Adventures,…).
Y al ilustrador (y pintor, y grabador, y escultor) barcelonés Antoni Tapiés (no hizo cómics, pero sí apareció alguna de sus pinturas como portada de la revista Cavall Fort).
Y al novelista (y funcionario) valenciano Pascual Enguidanos a.k.a. «George H. White» y alias también «Armando Ravel» y «Van S. Smith» (Apache King, Comandos en acción, Fredy Barton el Audaz, Hazañas de la Juventud Audaz/Luchadores del Espacio: La Saga de los Aznar,…).
Y al dibujante e ilustrador barcelonés Ángel Badía Camps (Flecha y Arturo, Robin Hood, Capa Negra, Flecha Roja, Florita,…).
Y del humorista gráfico Ed Koren (La línea caprichosa, Precaución: Música de cámara, Eres feliz? Y otras preguntas que se hacen a los amantes, Tiempo de calidad: pareja, progenie y mascotas, Una vida de perro,…).
Y del caricaturista (e historietista, y animador) cubano (nacido en Colombia, hijo de diplomático, y emigrado a Miami) Manuel Lamar Cuervo a.k.a. «Lillo» (Matojo, Matojo y Patricia, Titans, Sapito Pérez, El Indito Baconao, Lucas Rengfo, Chicho Durañón, Humor cotidiano,…).
Feliz cumpleaños al escritor (principalmente novelista, ensayista y periodista) francés (en viñetas adaptó a B.D. Moby Dick, que ha tenido un puñado de adaptaciones ya solo en Francia).
Y al guionista (historiador de formación que se dedicó a la radiodifusión) coruñés Henrique Sanfiz (Lucas Ferro Caaveiro: la auténtica rebeldía gallega).
Y al historietista e ilustrador brasileño Luiz Eduardo de Oliveira a.k.a. «Leo» (Ghandi, Kenia , Namibia, Trent, Aldebaran, Antares, Europa, Centaurus, Betelgeuse,…).🎉🎂🎉
(Aunque dependiendo de en que Wikipedia mires a Leo le asignan o el 13 de diciembre o el 1 de enero)
Y a la mangaka Shungiku Nakamura.🎉🎉🎉
Y a la escritora y divulgadora barcelonesa Carla Gracia (en viñetas la serie para niños Capibara y sus amigos).🎉🎉🎉
Y al dibujante e ilustrador italiano Giulio Rincione alias también»Batawp» (Storielline, C, Noúmeno: un thriller cuántico, Amor guíanos, El corazón de la ciudad, Vidas de papel, Paranoia, Patos, Dirt: Los Hijos de Edin,…).🎉🎉🎉
Y al mangaka Shun Umezawa (El incidente Darwin).🎉🎉🎉
Y a la mangaka tokiota Kyoko Okazaki (Tokyo Girls Bravo, Ai no Seikatsu, Virgin, Second Virgin, Helter Skelter, Cartoons, Rarities, Boyfriend IS better, Rude Boy, Georama Boy Panorama Girl, Carib Song, Chocola Everyday, Chihuahua-chan,…).🎉🎂🎉
Y al dibujante y entintador brasileño Carlos Magno Carneiro de Oliveira a.k.a. Carlos Magno (El Planeta de los Simios, Lantern City, Green Lantern Corps, Guardianes de la Galaxia, La mejor Defensa, Invasores, Capitán América, Salvajes Vengadores,…).🎉🎉🎉
Y al historietista (e ilustrador, y colorista, y rotulista, y animador) afroamericano (de Queens) Kyle Baker («From the halla of Moctezuma», Classics Illustrated: Cyrano de Bergerac, Classics Illustrated: A través del espejo, Birth of a nation: A comic novel, Dick Tracy, The Shadow, Justice Inc., Avance rápido, Truth: Red, White & Black, Plastic Man, Wednesday Comics: Hawkman, Phantom Stranger: «Kenny and the Demon!» en Action Comics, The Cowboy Wally Show, You are here, I die at midnight, Nat Turner, The Bakers, Instant Piano, Special Forces, Deadpool: Merc with a mouth, Deadpool MAX, Por qué odio Saturno,…).🎉🎂🎉
Aniversario del gran y malogrado historietista e ilustrador Jack Cole (King Kole’s Kourt, Plastic Man, Midnight, la tira Betsy and me,… o sus ilustraciones sexys y chistes picantes para revistas masculinas).
Y del historietista, escritor e ilustrador británico (nacido en Birmania) Alfred Bestell (la tira de Rupert Bear).
Y del historietista inglés Wallace Bond Bishop a.k.a. «Harry Hanan» (la tira Louie ).
Y del gran ilustrador (para novelitas de Serie B , cómics, revistas masculinas y femeninas, publicidad, carteles de cine,…) brasileño José Luiz Benicio da Fonseca a.k.a. Benicio.
Y de la entintadora (y animadora) francesa (nacionalizada estadounidense) Jacqueline Roetcher (que trabajó para Harvey Comics, y para la Marvel en series como Isidoro/Heathcliff, Muppet Babies, Planet Terry, Alf, Count Duckula,…).
Y del dibujante parisino Jean-Claude Poirier (Horace caballo del Oeste, Sin piedad para los cowboys, El ídolo de Coquetteville, Supermatou,…).
Feliz cumpleaños al dibujante (e ilustrador, y escritor, y escenógrafo, dramaturgo) barcelonés Joan-Andreu Vallvé (en viñetas: la serie En Roc en la revista L’Infantil).
Feliz cumpleaños también a la dibujante e ilustradora barcelonesa Helena Fábregas de Mora a.k.a. Helenita (recordada sobre todo por sus encantadoras portadas de niños y niñas cabezones para muñecas recortables, y para tebeos y cuentos ilustrados como las de la colección Heidi de la Editorial Bruguera en los años setenta y sus portadas para los cuentos infantiles de Editorial Roma).
Y al guionista marsellés Eric Corbeyran (Stonehenge, María Tudor la reina sanguinaria, Zodiaco, Natty, Nelson Lobster, Marais, Imago Mundi, La Banda Bombice, La conspiración de Opalo, El canto de las Estrigias/Stryges, Weena, Rosangela, 9/11, Abraxas, Kid Korrigan, Nyx el Regulador, Doble izquierda, Garrigue, Alto plano, Archipel, Graindazur, Metrónomo, Pest, Dragan, Urban Vampires, El territorio, La Hiena, XIII Mystery: Irina,…).🎉🎉🎉
Y a la ilustradora y escritora de Badalona Rocío Bonilla (la serie infantil Lucas Kent & Greta Rouge).🎉🎉🎉
Y a la dibujante e ilustradora valenciana Inma Almansa (la novela gráfica 100 pesetas, la serie para críos Sarah Holmes …y partícipe en los álbumes colectivos Valencia en viñetas y Valentía).🎉🎉🎉
Y a la mangaka japonesa Kiriko Kananan (Blue, Haruchin, Sake Jock, El amor duele, Water, Strawberry Shortcakes, Hole, Heartless bitch, Kabocha to Mayonnaise,…).🎉🎉🎉
Y al mangaka Tatsuya Shihira (Shameless Girl, Q (Ku), Robótica;Notes: Revival Legacy, Lovelock of Majestic World,…).🎉🎉🎉
Y al dibujante belga Olivier Paques (Lois, Los viajes de Lois, El difamado, Braziliano, Los grandes pintores: Leonardo de Vinci, Safari Rouge,…).🎉🎂🎉
Y del guionista (y novelista) hindú Samit Basu.🎉🎉🎉
Y del historietista, humorista gráfico e ilustrador granadino Carlos Hernández (la tira Orce-Man: El hombre de Orce, Ibn Jaldun, la tira El Dorado, Aventuras, desventuras y grandes conquistas de Don Íñigo Pérez del Meñique, La huella de Lorca, Los fantasmas del Teatro Calderón de la Barca, La lista de Orwell, la tira Chucky,…).🎉🎉🎉
Y al guionista neoyorquino James Tynion IV (Monstruos de Universal: Drácula, Batman Eterno, Batman & Robin Eternos, Batman/Teenage Mutant Ninja Turtles, Batwoman, Justice League Dark, Justice League Dark & Wonder Woman: The Witching Hour, Constantine: The Hellblazer, Universo Sandman: País de Pesadillas, The nice house on the lake, The nice house by the sea, The house in the wall, El Departamento de la Verdad, El depravado, Worldtr33, Spectregraph, Hay algo matando niños, La Casa Slaughter, The Woods, Wynd,…).🎉🎂🎉
Es también el aniversario del dibujante e ilustrador texano (que lamentablemente nos dejó demasiado pronto el año pasado) John Cassaday (Desperadoes, Bill the Bull, Ghost, Planetary, Planetary/Batman, X-Men/Alpha Flight, Union Jack, Capitán América, Astinishing X-Men, Uncanny Avengers, Star Wars,…).
Aniversario del ilustrador, pintor y humorista gráfico Valeriano Domínguez Bastida a.k.a. Valeriano Domínguez Bécquer …y alias también «SEM» o «Semen» en su obra pornográfica (Los Borbones en pelota). Hermano de Gustavo Adolfo Bécquer.
Y del guionista (también para animación) Dick Kinney (Donald Duck, Uncle Scrooge, Fethry Duck, Hard Maid Moe, Woody Woodpecker,…).
Y del historietista y humorista gráfico chileno René Ríos Boettiger a.k.a. «Pepo» (padre del popular Condorito y su troupe, entre otros personajes).(
Y del dibujante y entintador alemán emigrado a los EEUU en la infancia Kurt Schaffenberger (Action Comics, Superman, Adventure Comics, World’s Finest Comics, Superman’s Pal Jimmy Olsen, Superman’s Girl Friend Lois Lane, The Superman Family, Superfriends, DC Comics Presents, The New Adventures of Superboy, World of Smallville, Superman: The Secret Years, Captain Marvel Adventures, Captain Marvel Jr., Young Love, Shazam!, Amethyst Princess of GemWorld, Hero Hotline, M.A.S.K.,,…).
Y del dibujante y entintador Al Plastino (Action Comics, Supergirl en Action Comics, Superman, Superboy, Superboy también en Adventure Comics…y La Legión de Super-Héroes, Supergirl en Adventure Comics, Superman’s Girl Friend Lois Lane, Superman’s Pal Jimmy Olsen, World’s Finest Comics,…).
Un día muy Super, vamos.
Y del historietista, ilustrador y humorista gráfico francés Claude Dubois (Las aventuras de Sylvain y Sylvette, Perlin y Pinpin, Danny Clic y Alain,…).
Y del ilustrador, humorista gráfico e historietista albaceteño Valeriano Belmonte Martínez (Paladín de la Cruz, Damián de Molokai, Los Gómez, Canijo Rumbo, Picolín, Tela Marinera, …).
Y del historietista (y animador, e ilustrador, y teórico) cubano Jorge Juan Oliver Medina a.k.a. «Oli» (El Capitán Plin, Tamal, Chamaquili,…).
Feliz cumpleaños al mangaka japonés Reiji Miyajima (Rent-A-Girlfriend, Los hijos de la familia Shiunji, 22/7 +a, Icon,…).🎉🎉🎉