Esta es una ocasión tan buena como cualquier otra para recordar al malogrado Mike Parobeck. El artista se dio a conocer en DC Comics gracias a su trabajo para las series El Diablo y Justice Society of America, consagrándose posteriormente con Batman Adventures. Como seguramente sabéis, esta última cabecera tomaba su inspiración en la prestigiosa serie animada de los noventa.
Corría la primavera de 1995 cuando saltó la noticia de que Parobeck iba a fichar por Marvel. La Casa de las Ideas pretendía hacerse con sus servicios para el relanzamiento de X-Men Adventures. De algún modo, era el salto lógico… ¡Así pasaba de la adaptación animada del Hombre Murciélago a la mutante!
En última instancia, la operación no llegó a materializarse. Por algún motivo que ignoramos, mi tocayo Mike prefirió mantener su vinculación profesional con Batman Adventures hasta su cierre en el número 36 USA. Después todavía encadenó algunos encargos más para diversos títulos de la Distinguida Competencia. Estaba previsto que pasara a ser el dibujante regular de la nueva serie Batman and Robin Adventures a partir de su séptima entrega, pero esos planes se verían truncados cuando le sobrevino la muerte de improviso el 2 de Julio de 1996. Se sabe que tenía diagnosticada diabetes del tipo uno. Si bien dicha enfermedad puede controlarse con inyecciones de insulina, parece que hubo cierta indisciplina por su parte a la hora de seguir el tratamiento y los resultados fueron fatales. En el momento de su deceso estaba a punto de cumplir los 31 años.
Anotemos que Parobeck ya había tenido oportunidad de marcarse un par de colaboraciones marvelianas antes de saltar a la fama: la primera fue un episodio corto incluido en Stalkers # 10 USA (Epic Comics, 1991). Al cabo de un año se estrenaría en el Universo Marvel con Wonder Man # 11 USA. También aceptó ilustrar las portadas de X-Men: The Early Years # 2 y 7 USA, ya en el año 1994. Esta serie reeditaba los primeros números de la Patrulla-X original.
Aparte de su valor intrínseco, las cubiertas nos dan una idea de lo que podrían haber sido sus aportaciones como dibujante de X-Men Adventures. Obviamente, no le habría dado tiempo a completar muchos episodios, pero seguro que los hubiéramos disfrutado… ¡y tal vez hoy seguiríamos refiriéndonos a ellos como la versión animada “definitiva” de los Hijos del Átomo!
Para situar las cosas en su debido contexto, debe señalarse que Marvel andaba bastante revuelta por aquellas fechas, habiendo procedido a reducir drásticamente su línea de publicaciones. Pudiera ser que estas circunstancias adversas influyeran en el ánimo de Parobeck cuando tomó la decisión de quedarse en DC. Otra posibilidad es que desde allí le transmitieran alguna contraoferta que resultase más ventajosa para él.
Al margen de estas consideraciones, el hecho cierto es que la política editorial marveliana durante ese periodo se asemejaba a una montaña rusa donde los sobresaltos estaban a la orden del día: ¡Llegaron a cancelarse un total de 44 cabeceras regulares, que se dice pronto!
La lista de sacrificados la componían las siguientes series: 2099 Unlimited, Barbie Fashion, Blackwulf, Blade The Vampire Hunter, Blaze, Clandestine, Conan Classics, Conan Saga, Conan The Adventurer, Darkhawk, Disney Afternoon, Disney’s Aladdin, Disney’s Beauty and the Beast, Disney’s Little Mermaid, Fantastic Four Unlimited, Fury of S.H.I.E.L.D., Gargoyles, Guardians of the Galaxy, Hulk 2099, Marvel Action Hour featuring the Fantastic Four, Marvel Action Hour featuring Iron Man, Marvel Comics Presents, Marvel Super-Heroes Megazine, Midnight Sons Unlimited, Morbius the Living Vampire, Namor the Sub-Mariner, Night Trasher, Nightwatch, Nova, Punisher, Punisher War Journal, Punisher War Zone, Punisher 2099, Ravage 2099, Savage Sword of Conan, Secret Defenders, Silver Sable and the Wild Pack, Spider-Man Magazine, Spider-Man Megazine, Thunderstrike, Warlock and the Infinity Watch, X-Men Adventures (versión española), X-Men Classic y la antes citada X-Men The Early Years.
El comic en español de X-Men Adventures se distribuía tanto en Estados Unidos como en México. Marvel había abierto una filial en tierras aztecas y este fue su primer lanzamiento. La edición USA tuvo que interrumpirse, pero la mexicana aguantó el tipo y llegaron a publicarse 61 entregas con periodicidad catorcenal.
El responsable de la versión en español no era otro que Mariano Nicieza, el hermano de Fabian. Además, se encargaba de llevar la sección de correo. Inicialmente los tebeos también se distribuyeron en EE.UU. (con su precio en dólares, naturalmente).
También en clave animada, Marvel Action Hour se concibió como un contenedor para acoger las series televisivas de Iron Man y Fantastic Four. Sus respectivas adaptaciones comiqueras conservarían esa misma denominación.
No podemos dejar de mencionar que el cierre de Fury of S.H.I.E.L.D. se maquilló, convirtiendo retroactivamente la colección regular en una serie limitada de cuatro números. El proyecto se había concebido para celebrar el 30 aniversario de la primera aparición de S.H.I.E.L.D., asignándose los guiones a Howard Chaykin. La parcela gráfica llevaba la firma de Courtney “Corky” Lehmkuhl, un joven artista que había debutado con un pin-up de American Flagg (lo cual explica su conexión con Chaykin). Después probó fortuna en los Extreme Studios de Rob Liefeld y adoptó su estilo de dibujo. Ese “toque Liefeld” se hacía bastante evidente en la miniserie, aunque no parece que le sirviera de mucho al impronunciable Lehmkuhl: una vez concluida la publicación de la misma, desapareció del mapa y nunca más volvió a saberse de él.
Otros que desaparecieron del mapa fueron los Hijos de la Medianoche. Únicamente sobrevivió Ghost Rider, el título troncal que dio origen a la línea. Similar destino sufrieron las licencias Disney marvelianas: la cancelación de todas las cabeceras existentes intentó suplirse con el lanzamiento de Disney Comic Hits, una antología mensual donde tendrían acomodo éxitos cinematográficos como Pocahontas, Aladdin y Toy Story.
Los recortes dejaron muy tocada a la línea 2099, con cuatro bajas, mientras personajes tan aparentemente “robustos” desde un punto de vista comercial como el Castigador o Conan El Bárbaro perdían de golpe todas sus fichas comiqueras. No obstante, ambos se las apañaron para regresar a finales de aquel mismo año con nuevas grapas (dos para el cimmerio y tan sólo una para Frank Castle). También la línea de títulos del Ultraverso, que se había incorporado a Marvel tras la adquisición de la editorial Malibu, fue reestructurada por completo.
A los cierres siguió un severo ajuste de plantilla. Sin embargo, en contra lo que pudiera parecer, todo este caos editorial no frenó la agresiva estrategia de adquisiciones que había impulsado Ronald O. Perelman, el por aquel entonces propietario de Marvel. Así, una vez firmada la compra de la distribuidora Heroes World, el magnate procedió a invertir la abultada suma de 150 millones de dólares para hacerse con la compañía de trading cards SkyBox. Marvel ya controlaba Fleer, otra empresa de similares características, y ahora buscaba consolidar su posición hegemónica en el mercado quitándose de encima a su principal competidora.
El problema de gastar a lo loco es que antes o después los acreedores te van a exigir que les pagues. En este caso hay que tener en cuenta, además, que Heroes World carecía de la infraestructura necesaria para asumir la distribución en exclusiva de Marvel. Incapaz de asumir las deudas contraidas, Perelman se vio forzado a presentar una declaración de suspensión de pagos en las navidades de 1996, lo que complicaría todavía más la situación y derivó en nuevos ajustes editoriales.
Cuando se analizan aquellos tiempos convulsos, se tiende a infravalorar el impacto que tuvo la Implosión Marvel de 1995. Algo comprensible, si lo comparamos con la gravedad de lo que vino después. Pero no estamos hablando de que se cancelaran una veintena de series, como se ha llegado a publicar. El número real de cierres duplicó ampliamente esa cifra, como podéis comprobar. Echando cuentas, te sale que le dieron pasaporte a más del 50 % de las colecciones regulares… ¡Menuda escabechina!
Por más que a finales de año volviera a ampliarse la línea en un intento de recuperar la normalidad, la inestabilidad seguiría siendo la tónica dominante a lo largo de 1996.
Muchos tardaron en asimilar lo que estaba sucediendo. Al anunciarse los primeros recortes, hubo libreros y aficionados que los vieron con buenos ojos. Una mayoría entendía que una pequeña “limpieza” podría venir bien para redimensionar un mercado a todas luces sobresaturado. Luego la bola de nieve se fue haciendo cada vez mayor… y acabamos con una avalancha que pondría contra las cuerdas a la industria de los comic books en su conjunto. Lejos quedaba ya el globo especulativo de principios de la década de los noventa. Pinchado este, el escenario se abría a una crisis profunda de la que costaría gran esfuerzo salir.
Este 2025 se cumplen treinta años de aquella traumática Implosión Marvel que nunca llegó a etiquetarse como tal. No es que sea un aniversario para celebrar, desde luego, pero tal vez sí para reflexionar: aprender de los errores del pasado siempre nos ayudará a evitar que se repitan en el futuro.
Miguel G. Saavedra
La Implosión Marvel de 1995 asestó un duro golpe a la línea de clásicos. Todas las cabeceras en activo fueron interrumpidas, entre ellas Marvel Super-Heroes Megazine. Esta colección de especiales de 96 páginas recuperaba las etapas de John Byrne en Fantastic Four e Incredible Hulk, más el Daredevil de Roger McKenzie y Frank Miller, y el Iron Man de David Micheline, John Romita jr. y Bob Layton. A pesar de su esmerada relación calidad/precio, no logró superar las seis entregas. Merece la pena reproducir aquí las portadas originales de la serie, para cuya realización se contó con un plantel de primeras figuras: Darick Robertson, Frank Miller, Michael Golden, Lee Weeks, John Byrne y Scott McDaniel.
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Y a Takehiko Inoue (Vagabond, Kaede Purple, The Chameleon Jail, Buzzer Beater, Slam Dank, Real,…).🎉🎉🎉
Aniversario del historietista e ilustrador chileno Andrés Magré (autor a mediados de los años veinte de uno de los primeros cómics seriado chilenos y el primero del género de ciencia ficción en Chile: Viaje de la Tierra a Marte, éxito tras el cual se mudaría unos años a Argentina para trabajar en la mítica revista Billiken).
Y del dibujante barcelonés Emilio Giralt Ferrando a.k.a. Ferrando y alias también Giralt, «Fervintró», «Aguilar», «Artiz», «Fussy» y otros seudónimos (Zarpa de León, Robin de los Bosques, Los Tres Mosqueteros, El Diablo de los Mares, El hijo del Capitán Coraje, Dixon el Felino, El Capitán Deriva, El Corsario Audaz, Jorga «Piel de Bronce», Aventuras de Buffalo Bill, Episodios Nacionales, La Sombra Justiciera/El Rey de las Tinieblas, Safari, Bill Kraker, Hombres de Acero, Episodios de Corea,…).
Y del guionista vasco (y ensayista, cuentista y novelista, de pasado etarra en la España predemocrática antes de pasarse a la política primero dentro del nacionalismo y después del socialismo vasco) Mario Onaindia (Cuando canta la serpiente).
Y del clásico belga (después mudado a Francia, como otros clásicos de la B.D. belga) Joseph Gillain a.k.a. «Jijé» (Jerry Spring, Jean Valhardi, Blondin & Cirage, Freddy & Fred, Trinet & Trinette, Las aventuras de Jojó, Jesucristo /Emmanuel, Bernadette Soubirous, Robert Baden-Powell, Don Bosco,… …Con breves pasos también por series emblemáticas como Las aventuras de Spirou & Fantasio, Barbarroja o Blueberry, y no tan breves en otras como Tanguy y Laverdure).
Y del historietista (e ilustrador, y escritor …que narró en el libro El soldado olvidado su experiencia como soldado adolescente reclutado forzosamente por la Wehrmacht por causa causa de sus ascendentes germanos, cuya publicación le costó en aquel momento el trabajo, pese a usar seudónimo y haber pasado ya dos décadas de la guerra) parisino Guy Mouminoux a.k.a. Mouminoux y alias también «Guy Sajer» y «Dimitri», «Lahache» y «Dimitri Lahache» (Las bellas historias del Tío Paul, Jean Valhardi, Rififi, Premolar, Los Familleureux, Básquet, Bajo el pabellón del Zar, Los olvidados del Imperio, Blasón de plata, Hindenburg, Tambor y trompeta, Kaleunt, Kursk: Tormenta de acero, Kamikazes, Alta mar, Convoy, Erwin Rommel, Bajo el fuego!, El Gulag,…).
Y del humorista gráfico satírico, ilustrador e historietista (que trágicamente una de las víctimas del atentado contra la redacción de Charlie Hebdo) francés Jean Cabut a.k.a. «Cabu» (El extraordinario Pepe/Le grand Duduche, Mi cuñadito, Tonton el terror/Tonton la-terreur, Inspector La Rebaba/Inspecteur La Bavure, El diario de Catherine, Las aventuras epatantes de Jacques Chirac, Secretos de estado, Responsables pero no culpables!, Todo a la derecha!, Muerte a los viejos!, Consumir con moderación, Podemos aún reírnos de todo? NO,…).
Y del humorista gráfico e historietista (y jugador de beisbol, cazatalentos y comentarista de beisbol) italiano Giancarlo Mangini a.k.a. G.C. Mangini …y alias también «El Cubano» en sus gags sexys y caricaturas picantes de actrices de cine, cantantes pop y vedettes (Alex/Alem…una especie de Astérix italiano menos logrado y un tanto revanchista aquí olvidadísimo…aunque llegó a publicarlo Buru Lan a comienzos de los setenta..entre sus numerosos viajes se incluye visita a las Galias…repite también la mayoría de viajes del célebre galo de baja estatura, Laurel & Hardy,…).
Y del guionista (también para televisión, y divulgador, y ensayista, y novelista, y antologista, y asesor editorial) estadounidense Ronald Joseph «Ron» Goulart … alias también «Joseph Silva», «Frank S. Shawn», «Chad Calhoun», «Ian R. Jamieson», «Howard Lee» y otros, incluyendo varios femeninos o el clásico seudónimo colectivo de la Street & Smith «Kenneth Robeson» al escribir nuevas historias del clásico The Avenger de Justice Inc. (la tira Águilas del Espacio/Star Hawks…con Gil Kane…aquí publicada a finales de los setenta en Diario 16, Flash Gordon, Super Natural Thrillers: Dr. Jekyll & Mr. Hyde, Super Natural Thrillers: El Hombre Invisible, Journey Into Mystery, Vampire Tales, The Power of Warlock, TekWorld,… …también hizo adaptaciones a novelita del mítico y querido The Phantom de Lee Falk para Avon Books…o de Flash Gordon, también escribió algunos relatitos literarios de The Phantom para Moonstone, y una novelita del Capitán América, y otra del Increíble Hulk junto a Len Wein y Marv Wplfman …Y convirtió brevemente en personajes marvelitas a los escritores de origen literario Robert Blake y Howard Phillips sosias de los escritores amigos por correspondencia Bloch y Lovecraft).
Supernatural Thrillers
Feliz cumpleaños al dibujante (aunque habitualmente ha ejercido de entintador …o dibujado tan solo fondos …o dibujado storyboards para animación) y ocasional guionista (escribió, dibujó y entintó su creación Shadow Lady para Big Bang Comics, Justiciera de estilo pulp inspirada por Domino Lady, Phantom Lady y similares) neoyorquino Gerry Acerno a.k.a. Jerry Acerno (Arion Señor de Atlantis, Forgotten Realms, Shadow Lady, All-Star Squadron, Secret Origins, Powerman & Iron Fist, Detective Comics, The Adventures of Superman, Flash,…).🎉🎂🎉
Y al ilustrador sudafricano Warren Louw.🎉🎂🎉
Y al mangaka Mikio Ikemoto (Boruto).🎉🎉🎉
Y a la mangaka (divorciada del mangaka «Sabe») Q-ta Minami (No toques a mí chica, Sayonara Midori-chan, Take the A Train, Cool Pine, Olibe, Slow, Kamisama Onegai, Temperature of Dream, Taratine, Yura Yura, Who said «I don’t like sundays?», Tora & Ken’s happy lovely life!,…).🎉🎂🎉
Y de la guionista francesa (casada con el gran Regis Loisel) Marie-Helene Loisel alias «Rose Le Guirac» (escribió para Loisel el álbum erótico Fiestas profanas/Troubles fetes …también participó en el álbum colectivo en contra de la violencia contra las mujeres En el camino ella se encuentra con… #2).
Y al dibujante e ilustrador colombiano Felipe Camargo Rojas (Rulfo: Una vida mágica, Gabo: Memorias de una vida mágica, El señor solitario y la anciana incomunicada,…).🎉🎂🎉
Y al historietista e ilustrador (y animador, y guionista, y director de animación, y guionista teatral) argentino Lucas Nine (Budapest o casi, Borges inspector de aves, Quiroga: Tres historias de amor y muerte, El Circo Criollo, Visto de lejos, Dingo Romero, Té de nuez, Delicatessen: todo está bueno, El Miedo Esmeralda, Los cuadernos del Cuervo, la adaptación a novela gráfica de la obra de Mariana Enríquez: Las cosas que perdimos en el fuego,…).🎉🎂🎉
Y al historietista e ilustrador argentino Dante Ginevra (La maldición del Inmortal, la adaptación de Los dueños de la tierra, Malandras, El asco, Entreactos, Bob Marley: No reggae, no cry, la distopía El Muertero Zabaleta,… y colaboraciones en la revista Cthulhu de Diábolo Ediciones …y participación en las antologías Qué querés ser cuando seas grande? …y en los colectivos Carne argentina, Mi Buenos Aires querido, El manuscrito, Quién mató a Rexton?,…).🎉🎂🎉
Y al humorista gráfico, historietista, ilustrador, caricaturista y diseñador gráfico (y tipógrafo, montador, maquetador, director artístico, articulista,…) barcelonés Pere Olivé (Tarzan…en la revista Patufet, Nena, no me des tormento, Mundo Gay, Sauna Ibérica, Cuero’s Vivos, Nacho García, chico de compañía, la tira Perot Corre-Cuita, País de Faula, los gags de Don Serapión y su loro Cilindrón,…).🎉🎂🎉
Aniversario del humorista gráfico e ilustrador estadounidense R. F. (Richard Felton) Outcault (las tiras Juanito y su perro/Buster Brown, The Yellow Kid/Hogan’s Alley,…).
Y del dibujante y entintador estadounidense Vince Alascia alias Nicholas Alascia (American Avenger en U.S. Comics, Capitán América, All-Winners Squad en All-Winners Comics, Young Allies en Young Allies Comics y Kid Komics, Patriota en Marvel Mystery Comics, Fantasma Rubia, City of the Living Dead, Tales of the Mysterious Traveler, Crime & Justice, Six-Gun Heroes, The Iron Corporal,…).
Y del guionista (y novelista) británico Henry Kenneth «Ken» Bulmer (Kas-Thor el Vikingo/Karl the Viking, Battler Britton, Hurricane’s Worst Boy in the School, Mike Kane the Gladiator, Zarpa de Acero, Jet Ace Logan,…). (Usó distintos seudónimos para distintos géneros en sus novelas (por ejemplo Neil Langholm para las de vikingos) y algunos para alguna serie de novelas en concreto).
Y del dibujante (e ilustrador, y pintor) valenciano (nativo de Albaida) Eustaquio Segrelles alias también «Taquio» y «John J. Gar» (Aquiles, Aquiles el Griego, El Alegre Corsario, Nuevas aventuras de Dick Turpin, Terremoto, Los Imbatidos, Martín Gaucho, Rayo de la Selva, Sahib Tigre, La Cuadrilla, Miguel Martín Enviado Especial, Jan & Laura Detectives, El Santo,…).
Y del dibujante e ilustrador barcelonés Jaime Rumeu Pereira a.k.a. «J. Romeu» …y J. Rumeu …y alias también Jaime «Romeu», «M. Romeu», «Romeo» y «Homero» (Las Trillizas… también renombradas Los Ángeles de Charlie a causa de la serie televisiva, Las Enfermeras, Simplísima: Aventuras pornopolíticas de una chica de la España postfranquista, Operación Satélite, Capitán Espacio, El planeta del horror, Johnny el Temerario, Átomo Kid, El Mundo Futuro,…).
Feliz cumpleaños al ilustrador, dibujante y entintador (y animador) filipino Rodolfo «Rudy» Nebres (Warriors of the Shadow Realm/WeirdWorld, Kull el Conquistador, Conan el Bárbaro, Red Sonja, La Espada Salvaje de Conan, Conan Rey, Solomon Kane, John Carter Warlord of Mars, Tarzan Señor de la Jungla, Marvel Classics Comics: Black Beauty, The Deadly Hands of Kung-Fu, House of Secrets, House of Mystery, Creepy, Eerie, The Rook, Philo Photon and the Troll Patrol en The Goblin, 1984, Alien Encounters, Haunt of Horror, Tales of the Zombie, The Hulk!, Ulysses Bloodstone en The Rampaging Hulk, Doctor Extraño, Powerman & Iron Fist, The Punisher, Batman, Lancelot Strong The Shield, The Fly, The Mighty Crusaders, Armor, Toy Boy, Maura,…).🎉🎂🎉
Y a un tal Lawrence Kasdan.🎉🎂🎉
Y al ilustrador y dibujante (y colorista, y diseñador gráfico, y diseñador de producción para cine) bonaerense Juan Cavia (Balada para Sophie, Las aventuras de Dog Mendonça & Pizzaboy’,…).🎉🎉🎉
Y al dibujante e ilustrador argentino Gastón Souto alias también Sémola Souto (el fanzine Lule Le Lele, el fanzine El Cartoonero, We are G.I. Joe,… Participación en Día Tinta: Nueva Historieta Argentina).🎉🎉🎉
Y al humorista gráfico (y pintor) catalán Francesc Baiget (Maniobres: Manual de defensa civil, Clericarium,…).🎉🎉🎉
Y al dibujante, humorista gráfico e ilustrador (y pintor, y actor, y director de teatro) gallego (nativo de Narón) Leandro Lamas que firma Leandro en esto de las viñetas (Historia de Galicia en B.D./Historia da Galiza en Banda Desenhada).🎉🎂🎉
Y al dibujante romano Oliviero Gramaccioni (Zagor, Mister No, Dampyr, Syd Warmur, Mara, Juegos financieros,…).🎉🎂🎉
Y al guionista y editor (y novelista) japonés Takashi Nagasaki … también USA los seudónimos de «Richard Woo», «Garaku Toushuusai», «Keishi Edowaga» y ocasionalmente algún otro (Master Keaton, ReMaster Keaton, Billy Bat, Rasputin el patriota, The Detective Stories about The Rabbit, Inspector Kurokuchi, Dias Police: Iho Keisatsu, King of Eden, Deka Girl, Pluto,…).🎉🎂🎉
Y al escritor de ciencia ficción Arthur Byron Cover (que también ha escrito algún tebeo: un par de números de Daredevil, uno coescrito con Harlan Ellison, The Haunt of Horror, Heavy Metal, la novela gráfica DC Space Cluster dibujada por Álex Niño,… También escribió la novelización de la peli de Flash Gordon del ’80, y una de las novelitas de Buffy Caza vampiros, y la novelización del Rising Stars de Straczynski …Y también escribió para las series de animación Transformers, The Real Ghostbusters, Bionic Six, Defensores de la Tierra y The Phantom 2040).🎉🎂🎉
Feliz cumpleaños también al surrealista, pop, naif y entrañable historietista madrileño Nicolás Martínez Cerezo a.k.a. Nicolás (La Gorda de las Galaxias, Troglo en busca del Mundo Perdido, Los hechizos del Mago Merlucín, Cid Kelly: Un héroe contra el neocapitalismo, Blanquito el hombre de las nieves, Pepa, Pepe y Pepita, Don Marino y su submarino, Maladona el futbolista chino, Beatles y Lennon: Mermelada y Dinamita, Calle de la Desolación, Nicolás al ataque!,…).🎉🎂🎉
Ayer también cumplieron años Michael Bair y Frazer Irving.
Aniversario del ilustrador argentino Pablo Pereyra.
Y del humorista gráfico catalán Eduard Torres Crusat alias «Sr. Edi», y a veces «Don Edi» o «Edi (Ondia, quants…ximples, «Jo que tú no el llegiria, forastero», 10 anys d’Edioteses, 40 anys d’EDIctadura, Edi Gran Reserva,…).
Y del dibujante (e ilustrador, y pintor) bonaerense Luis García Durán (La lección, Aquí la Legión, Kozakovich & Connors, Meridiano K, Yaqui, La Salvaje, Leticia Gray, Mi nombre es libertad, Taxi Driver, Sherlock y Watson 1975, La encrucijada, La marcha de los sueños, Villa Caraza Blues, Nan Hai, Checkerman, Ciudad II,…).
Y del historietista e ilustrador Gene (Richard Eugene) Fawcette (Mystic, Marvel Tales, Mystery Tales, Tales of Terror, Adventures Into Darkness, Out of the Shadows, Princess Pantha, Tara, la tira científica didáctica Our New Age,…).
Y del humorista gráfico e historietista Dick Winghert (la tira Pomponio/Hubert…que empieza como tira de humor militar cuando servía en el ejército para convertirse después en una tira de humor más convencional y familiar…y célebre, The Cub Club, Think and Grin,…).
Y del clásico autor de manga (e ilustrador, y tatuador, y diseñador de moda, y cantante, y guitarrista, y actor) Kiyomi Ishii alias «Bonten Taro» en esto del dibujo (Shiro Kujaku, Konketsuji Rika, Ruri la Tatuadora,
Y del clásico autor de manga (e ilustrador, y pintor, y tatuador, y diseñador de moda, y guitarrista, y cantante, y actor) Kiyomi Ishii alias «Bonten Taro» (Shiro Kujaku, Konketsuji Rika,Ruri la Tatuadora,…).
Feliz cumpleaños a la guionista (y profesora de primaria, y lingüista, y escritora) gallega Irene Veiga Durán (para las viñetas coescribió Ricardo Carvalho Calero: Corazón de tierra … también ha hecho teatro para niños).🎉🎂🎉
Y al ocasional guionista belga Guy d’Artet (Natacha, Alianah,…).🎉🎂🎉
Y al dibujante (y a veces guionista, e ilustrador, y publicista, y director artístico, y editor) Bill Morrison (Roswell, Little Green Man, Lady Robotika, Heroes Anonymous, Dead Vengeance, una adaptación de Yellow Submarine, The Simpsons Comics, Bartman, Futurama, The Rocketeer: High Flying Adventures,…).🎉🎂🎉
Y al guionista (principalmente para televisión…aunque tampoco ha escrito tanto para televisión…ni para cine… sí mucho más para teatro, y cuentista, y novelista, y periodista) chileno Rafael Gumucio (adaptó para cómic El texto del cuento de Poe: El corazón delator).🎉🎂🎉
Y al dibujante (y entintador, y a veces colorista)argentino Marcelo Borstelmann alias «Marc Borstel» y «Mark Borstel» (Dago, Iron Cross, Planeta Safari, La Isla de los Condenados, Lady of Chains, IKrystal, One, Lady Death: Apocalypse, El Imperio Invisible, Weapon X,…).🎉🎉🎉
Y al historietista y editor uruguayo Nicolás Peruzzo (Freedom Knights, Las aventuras de Cervantes, Don Quijote, El Corsario, Giselle, Coppelia, Un tranvía llamado deseo, El pelo largo a los 15, Relatos de Ciudad Fructuoxia, Hui Ke, Diskettes, La leyenda de Sant Jordi, Un cuento del Tió de Nadal, Diada Nacional de Catalunya, El tesoro de palacio, La Constitución en viñetas, La fundación de la Biblioteca Nacional, Lo que hay en mi cabeza: Un cómic sobre la marihuana, el alcohol y las decisiones, Coco & Fran contra el coronavirus, Bacterias: La historia más pequeña jamás contada,…).🎉🎂🎉
Y al humorista gráfico, ilustrador e historietista catalán Daniel Deamo Fajol a.k.a. «Danide» …y mitad de los «Deamo Bros.» (Los Zazous, Mundo Absurdo, Revolution Complex, Fagocitosis, Tele Killers, Sin cuerpo, Corren, Serie B, Juan Nadie, Potlatch, Exsolteros, Máculas, El aprendiz de cuervo, la tira Chic-O-Boom,la tira Walter & Beep,…).🎉🎂🎉
Y al dibujante y entintador asturiano Fernando Pasarín (JSA, Justice Society of America: Thy Kingdom Come, Magog Special, The Kingdom Special, Tangent: Superman’s Reign, La Noche Más Oscura:Atom & Hawkman, El Día Más Brillante, Green Lantern Corps, Green Lantern: Guerreros Esmeralda, Deathstroke, Outsiders, Aves de Presa, Oráculo: La cura, Batgirl, Batman Eterno, Detective Comics, Liga de la Justicia, Liga de la Justicia vs Escuadrón Suicida, Escuadrón Suicida, Hawkman, Flash, Super Sons/Dynomutt,…).🎉🎂🎉