Plan Editorial No Oficial de Clásicos Marvel 2021

1. Y había alguno por aquí diciendo que lo de Ditko no le interesaba a nadie.😈 Pues yo le preveo ventas mucho mejores que a Spiderwoman, Hulka, Luke Cage, Campeones, Hidden Years o por decir cosas que sí me gustan bastante: Namor, Howard el Pato o el Hombre Cosa.

2. Por cierto, Suso, entre las cosas reservadas que me he llevado junto con el Cuarto Mundo y el primer MLE de Ditko, están los dos últimos «¡García!» (que al final el primer
   tomo me enganchó), el último «Crossed» (la gran distopía de terror de mis admirados Garth Ennis y Jacen Burrows), y un clasicote total: el último The Phantom: «El círculo dorado», de 1938-1940, o sea, etapa de Lee Falk y Ray Moore. ¡Me encanta!
   También me he cogido otro DC, en este caso más que todo porque me gusta mucho el dibujo de nuestro Ángel Unzueta. Es el tomo «Ravencroft: Instituto Psiquiátrico para criminales. Reapertura».
   Y ya para el 21 de este mes caerán
   el Omnibus del Hulk de John Byrne y Ron Garney, y el tercer tomo de Investigaciones Factor-X. Este tengo pensado llamar por teléfono a Panini Cómics y decirles que voy a comprarlo en su web, que estoy haciendo la colección y que espero no tengan la desvergüenza de enviármelo con el error de imprenta que dicen que tiene y que no ha sido corregido (mi librero no tenía ningún ejemplar, así que no he podido comprobar la veracidad de la información).

3. Pues hombre, quien diga que Ditko no interesa a nadie, es que no tiene ni idea de lo que dice, pues seguramente tras Kirby es el autor clásico de culto que más vende (sobre todo su material de Marvel), por encima incluso de otros clásicos que venden muy bien, tipo John Byrne, Neal Adams, Jim Starlin, etc.

4. Por eso comentaba en mi otra posibilidad que les hacia falta el dinero lo mas rapidamente posible… obviamente para conservar DC o incluso pergeñar proyectos como el Starman, Question de O’Neil o el Green Arrow de Grell que son colecciones largas… de todas maneras el tiempo dira Suso.

   El dia 28 sale el Winterworld de Dixon y Zaffino ¡ojala venda bien! Ya que el siguiente volumen tiene 7 numeros dibujados por Jackson Guice y Thomas Giorello. De hecho el comic no estaba nada mal una odisea apocaliptica en un mundo sumido por un Filomena inamovible

5. Ditko es fantástico, siempre lo digo,

   Nosotros lo miramos desde el siglo XXI, pero en los años 60 del siglo pasado ,la peña tuvo que flipar con este dibujante.

   Un genio.

   Yo este mes, estoy ahorrando para el que viene ,FEBRERO será la leche, para mi bolsillo.,(FACTOR X, VENGADORES, SOLOMON KANE, KEN PARKER ,ETC, una ruina.

   A otra cosa, he estado intentando pillarme el MARVEL GOLD del CAPITÁN MARVEL, (vida y muerte), no lo he podido conseguir y es el único que me falta para mi coleccion del CAPITÁN MARVEL.Esta agotado y descatalogado.

   En su día no lo pille por pereza y hay esta mi premio.😪.

   Me lo tendré que pillar por WALLAPOP.

   Un saludo a todos ,
   Por ODIN y CROM juntos

6. Hombre, King Shadow, por si acaso ya llevan tiempo diversificando el negocio: ampliando lo de las librerías, distribución y merchandising (están trayendo más material y mucho más variado, no solo lo evidente relacionado con cómics), dándole un lavado de cara a su web (especialmente a la tienda virtual), así como fichando más argentino y especialmente manga (pena que poco clásico en manga), a las Tortugas (y son buenos cómics, incluso los modernitos) y el pelotazo de Skybound. A ver en qué acaba este culebrón, ja, puede ser cualquier cosa. …Lo de Filomena parecía el cofre de los Antiguos Inviernos abierto en España, ja. Y menos mal que en Galicia (aunque bajaron las temperaturas también) nos libramos. De Winterworld yo leí en su día el tomo argentino (lo distribuyó acá SD) y aunque no lo conservo (no descarto volver a pillarmelo) lo recomiendo. No es una joya pero está bien. Y le tengo ganas a la secuela dibujada por Butch Guice. También me gustaría que a esta refundación de Aleta le fuese bien. …Pues, lamentablemente, por aquí, lo dijo más de uno Fran, a alguno incluso le parecía mal que el año MLE empezase con Ditko, lo que para mí era empezar con muy buen pie (pero a alguno ni Ditko ni Solomon Kane le hicieron puta gracia, ja,…yo en cambio casi ganas tenía de revolcarse por el suelo como cuando crío…y frotarme contra algo, igual fui gato en una vida pasada 😈). Espero que salgan los tres tomos (uno al año, supongo, que parece la nueva política para estas cosas) en que convierten los tres tochos americanos y que hagan lo propio con los dos tochos americanos de historias cortas de Kirby. Ya me contarás qué te parecieron los dos tomos de García (yo el segundo lo disfruté, el tercero aún no pude traérmelo a casa por lo del confinamiento por áreas…voy a tener que acabar pidiéndole a mí librero que me haga un paquete o dos). También me encanta el The Phantom de Ray Moore…el de Sy Barry tiene un dibujo mucho más chulo (y es uno de mis favoritos también, probablemente el que más me agrada en dibujo), pero el de Moore tiene un encanto especial, también esas historias de los treinta y los primeros cuarenta de Falk en las que todo era posible y maravilloso todavía y el mundo parecía más grande y plagado de cosas desconocidas. Por cierto, a ver si Dolmen se anima también con los comic-books de The Phantom y nos saca los de King Comics (tengo algunos de King y Dell/Gold Key de Novaro y Epucol de Domingos Alegres y El Fantasma) dibujados por el gran Don Newton…y las miniseries de The Phantom de Peter David (una en su día para DC a finales de los ochenta con Joe Orlando defendiendo muy bien el apartado gráfico…y otra de hace unos años para Hermes Press, con más que decente dibujo de Sal Velluto, uno de los grandes ilustradores del Fantasma en el último par de décadas largo…de Hermes Press también encantaría que trasladasen al castellano un par de cosas muy pulp de Howard Chaykin: su Buck Rogers y su Agente 13).

7. Irónico, Magneto, yo se lo regalé hace poco a un amigo porque con el Omnigold de Thanos tenía repe todo su contenido (el único número de Starlin que no incluyen en el tomo de Thanos es el último, el del enfrentamiento con el explosivo Nitro, bueno, y la novela gráfica, claro, pero tenía también ambos, la novela gráfica en su edición original de Fórum y el número de Nitro también en edición de Fórum, cuando usaban a Mar-Vell de complemento en las páginas centrales del Marvel Two-In-One de Iron Man… precisamente de esa etapa solo conservo ese cuadernillo central con ese número) ya…y no me gustan nada los clásicos en papel satinado. Suerte con la búsqueda, estimado Magneto.

8. Pues Ditko le guste a quien le guste tiene cierto tiron, obviamente no es Kirby pero tener tiene. Total si ha sido Diabolo antes que Panini que se arriesgo a sacar material de las historietas de terror y demas, descontando tambien el tomo de Creepy de Planeta dedicado al autor. Me da verguenza admitirlo pero reconozco que de momento no he comprado ni uno de estos a raiz de estar completando otras cosas… pero ya llegara el turno del maestro. Prefiero centrarme poco a poco en que material me pillo porque voy a salto de rana con el curro en Sanidad. Como se dice voy gastando con cautela y realmente le tengo mas ganas al tomo del puritano ingles, que para postre es un integral con lo cual si lo pillo lo quito de la “lista”. Por desgracia tengo que comprar con cabeza y si pillo lo de Ditko es TODO o nada.

   De Chaykin Domen va a sacar el Mighty Love (publicado originalmente en DC) que va sobre una historia de amor entre dos superheroes… no es de lo mejor del autor, yo la tengo en yanqui y firmada por este. Lastima que por derechos la que se quedara en el tintero sera su version vertiguesca de los Challengers de lo Desconocido. La cual por lo que he visto es una version mas primitiva de los Estados Unidos de Hysteria (aunque menos provocador,claro)

9. Ditko era muy, muy bueno…sus historias de terror pre-Marvel y las historias de monstruos de Kirby eran canela fina…..gran material, (nada que ver con los superhéroes) pero sin duda, de una calidad inmnensa….y yo para el día 21, espero como agua de mayo el sexto de Ultimate Spiderman….hoy he pasado por mi librería habitual , y me he pillado el segundo omni de Nick Furia de Steranko (el primero, lo de Strange Tales, lo tengo en best of Marvel..) y he aprovechado que me habían guardado el 100%hc de Veneno: protector letal…si, ya se, que no es un material muy allá…pero es que soy muy fan de Mark Bagley (a pesar de que no tengo sus Thunderbolts..), y como en este tomo del simbionte tambié interviene mi querido cabeza de red….pues…..miel sobre hojuelas….y un Marvel Héroes que me faltaba de Peter Parker, concretamente el segundo de PAD….gran material, con el regreso del Comepecados, dibujado nada más ni nada menos que por el gran Sal Buscema…..
   Skull, si te pillas el tomo del Capitán Marvel, hazlo mejor por webs mas fiables que el wallapop, que mucha cosa que se vende por ahí es como mínimo, dudosa (en cuanto a calidad)…yo de tí iría a sitios más serios como Todocolección, que están mas enfocados al coleccionista de toda la vida….te deseo toda la suerte….

10. Sí, ya comentaron hará un par de meses que iban a publicar Mighty Love (originalmente DC, ya no…se ha ido cayendo mucho material de Vértigo y las otras líneas de DC, Wildstorm incluida, en las que había cosas propiedad de sus autores, ya no les interesa reeditar nada que no sea altos beneficios salvo que sea de su propiedad) e insinúan que no será lo último de la Biblioteca Howard Chaykin. La verdad es que su diversificación de material (tirando ya por material más reciente con lo francobelga, al tiempo que ampliando los clásicos juveniles hacia títulos menos conocidos en España, como Tif et Tondu…o sí conocidos pero poco recordados, como Papyrus, en torno a la mitología egipcias), ampliando la línea Sin Fronteras (las comic-strips clásicas americanas) con series arriesgadas (no por su falta de calidad sino por su escasa continuidad acá a lo largo de las décadas, con varios pero efímeros intentos) como el Dick Tracy de Chester Gould (ojalá como el resto de la línea también esta serie se corone y des entrada a nuevas joyas, como el Red Barry del otro Gould: el “joven” Will), o bizarradas independientes como el Monster de Barry Smith (y que esperemos no sea lo último de Fantagraphics en su catálogo, ahora que La Cúpula saca pocas cosas del exquisito sello americano)…y ese loco cruce delicioso entre los Challengers y los 4F que era la Sección Cero de Kesel & Grummett (que ojalá tenga continuidad…y lo veamos por acá). Ojalá Dolmen se metiesen también en los tomos de autores EC (Al Williamson, Frank Frazetta, Wallace Wood, Johnny Craig, Graham Ingels,…) de Fantagraphics.
    Lo de los Challengers, por cierto, King Shadow, no fue para Vértigo (al menos no la edición original en grapa), sino para Wildstorm, dentro de una iniciativa (son mucha continuidad, dado que no vendieron gran cosa) de renovar (dándoles un lavado de cara modernito pasando bastante de la continuidad, yendo solo a replicar el concepto más básico de los personajes) a varios personajes clásicos menores de DC (un poco al estilo de lo que se había hecho en Marvel en la línea Marvel Knights), otro de los beneficiados de ese intento de relanzamiento fue el bárbaro Claw the unconquered (escrita por Chuck Dixon)…que después tendría una miniserie algo más interesante en crossover con Red Sonja (escrita por John Layman).
    Lo de Ditko para la Warren es muy recomendable, King Shadow. También lo cincuentero de Ditko (y supongo que pronto ya casi inencontrable) de Diábolo…y yo ya les he pedido a estos que saquen algún tomo más de ese Ditko viejuno, ja, vicio que tiene uno.

11. Yo también recomiendo mil veces más Todocolección que Wallapop, no solo por el material disponible, sino porque es mucho más fiable. En Todocolección me deshago yo de muchas cosas repetidas o que ya no quiero, entre ellas el MG del Capitán Marvel del que habláis, «Vida y muerte», que lo puse a la venta en cuanto salió el tochal de Thanos que incluye todo su material (la novela gráfica la tengo aparte en una edición de tapa dura), y la verdad es que voló, y eso que lo vendí por lo que me costó ya que estaba nuevo (aún no lo había leído).
    Yo tampoco quiero clásicos en papel satinado, es una herejía.
    Y en cuanto a Ditko, todos los volúmenes que ha publicado Diábolo los tengo y son una delicia.
    Yo creo que muchos no saben lo que se pierden.

12. Tú lo has dicho, Suso, los años 30, cuando el mundo estaba aún plagado de lugares exóticos y desconocidos, un mundo de aventuras a la vuelta de la esquina, y no el insustancial mundo de hoy globalizado y de selfie.

13. No era de Wildstorm llevaba el sello DC a cuestas, con lo de “vertiguesca” me refiero mas bien al tono y enfoque del comic mas parecido a este fenecido sello (de hecho en su epoca en las webs americanas se promocionaba como tal) ya que yo me la compre en su publicacion en grapa. De hecho tengo hasta el primer numero firmado por el maestro. Mighty Love como esta tecnicamente llevan el sello de DC de la epoca junto con el “Suggested for mature readers” no especifican ninguna linea o sello aparte. De hecho es curioso… ya que en esa epoca que yo solia comprar grapa yanqui dcera llegaron a sacar varios comics con personajes creados expresamente por los autores, que mas tarde algunos de estos revirtieron a los autore/s incluso cuando algunos de estos interactuaron con personajes propiedad de DC. Algo parecido a Red Sonja. Me acuerdo por ejemplo del Bloodhound o Sabueso que Aleta saco el recopilatorio de Dark Horse cuando su creador Dan Jolley lo recupero. Eso si en ese recopilatorio no salia el cruce con el Firestorm negro que tenian en ambas colecciones en su primigenia etapa en DC comics donde debuto. Por cierto el comic tanto del sabueso como lo de Firestorm (inedito aqui) estaban muy bien

14. No te desanimes tanto Fran, aunque tu mensaje sea muy real. Utiliza los medios actuales audiovisuales de Internet pero con mentalidad a la antigua. Te llevarás muchas sorpresas y sin perder la capacidad de asombro. Por ejemplo, ya que te gusta mucho la filología, gracias a youtube hace más de diez años, pude comprobar cómo era el acento ecuatoguineano (por donde vivo, es casi imposible conocer a alguien de allá). Aunque ciertamente la gente hoy, en su mayoría, revisa videos de Guinea Ecuatorial para saber cuál es el lugar de baile más caro y taquillero de Malabo y la marca y modelo de autos que chocan los más ricos de allá. Pero no importa lo anterior, úsalo para cosas que te llenen desinteresadamente y satisface dudas eternas que tuviste.

    Hablando de Dolmen y su INCREÍBLE Colección Sin Fronteras, como consulté hace un tiempo sobre Tarzán, por no sé cuál motivo (ojalá no sean las bajas ventas) hace tiempo que no han sacado más de la etapa de Burne Hogarth. Están “varados” en el tercer tomo. ¿Se estarían complicando porque estarían llegando al breve período que reemplazó Ruben Moreira (Rubimor) y no tienen claro la edición respectiva? Averigüé y sí salió en EEUU tiempo después, como el “15b”, ya que en un principio pretendían editar lo de Foster y Hogarth. Sobre la etapa de Foster, prefiero esperar a si Dolmen la sacará (¿podría ser otro motivo de la demora, tratar de gestionar paralelamente los tomos de estos dos autores?). La de Yermo es un gran esfuerzo, pero no me llena del todo la edición. Todavía lamento no tener lo de Manning realizado por Caldas -pude revisar uno en persona y casi lloré de lo bien hecho que está-, tan difícil de conseguir por estos lares y creo que deberé esperar hasta que Dolmen la edite.

    El tema de las strips es un mundo que estoy descubriendo muy tarde y tratando de conseguir la mayor cantidad de cosas posibles. Me ha maravillado bastante. Antes solo consideraba El Príncipe Valiente y en algo el Tarzán de Foster y Hogarth (otro dibujante de panteón, el rey del dinamismo de los ilustradores de talento exquisito e influencia directa para Kirby ¿y en opinión de ustedes, también Eisner?). Ahora estoy cada vez más metido con este personaje y conociendo más a Flash Gordon. Acercándome lentamente a Casey Ruggles y Lance de Warren Tufts (y conociendo el Western más allá de los clásicos del cine) y todo lo que tengan hecho Raymond y Williamson. Un gran mundo del que soy un advenedizo que intentará preguntar constantemente sobre recomendaciones.

15. Yo me compré el tomazo de Yermo, pero si lo reedita Dolmen algún día le doy la patada, que reincido: no me gusta nada el papel satinado para los cómics clasicos. Si publican lo de Rubén Moreira por mí perfecto, no hizo un trabajo tan molón en Tarzán, pero es otro dibujante que me gusta. También estaría bien recuperar las tiras diarias de Tarzán dibujadas por Dan Barry (con Burne Hogarth de entintador) a finales de los cuarenta (etapa sensiblemente más breve que la de Rubimor que empezaba a mediados de la década), trabajo menos conocido (sería en principio lo que más me interesaría en tiras diarias del personaje tras la más que decente adaptación de Hogarth de la primera novela y la asombrosa etapa de Manning… aunque si alguien publica las tiras de Bob Lubbers de los cincuenta tampoco le hago ascos), etapa relativamente poco conocida (la de Dan Barry, creo recordar que la historia se ambientaba en Pellucidar) y solo disponible en España en las últimas décadas en un tomito pirata que sorprendentemente tuvo distribución en librerías. En estas cosas de las comic-strips también los italianos nos llevan mucha ventaja… aunque ahora en España tenemos algunas de las mejores ediciones europeas gracias a Dolmen y a don Manuel Caldas. Esperemos que lo de Tarzán solo hayan sido retrasos a causa de las complicaciones con la calidad de los materiales (pues no sé limitan a publicar tal cual lo que han sacado recientemente en USA, intentan mejorar lo máximo posible esas ediciones… aunque sin llegar a la puntillosa perfección de don Manuel, claro, que invierte todo el tiempo necesario para que quede MUY bien…vale que a costa de que no haya nada parecido a una periodicidad establecida…Dolmen a veces se retrasa, los Libri Impressi/Libros de Papel salen cuando ya casi ya no se los espera a veces…y aún menos mal que los británicos con Matt Marriott sí cuidaron un poco más los materiales de reproducción, no como los lamentables Syndicates de la prensa americana, que dejaron deteriorarse su Historia, cuando no destruyeron directamente originales y copias). Esos westerns de Tuft te los recomiendo mucho, MFD, especialmente en el apartado gráfico. Y el Cisco Kid de Rod Reed y el gran José Luis Salinas, claro. Por parte de Dolmen el Flash Gordon de Raymond a tamaño gigante y el Valiente de Foster a tamaño gigante espero que me sobrevivan. Y que con un poco de suerte completemos el Flash Gordon de Dan Barry y el Flash Gordon de Mac Raboy…y ya si cae el de Al Williamson, miel sobre hojuelas.

16. Hablando de eso, el tomo de Mac Raboy del 48 al 51 es a color pero restaurado por la misma Dolmen, porque no hay otra edición que la recopiló así, al menos más contemporánea. Espero que les haya quedado espectacularmente bien y sienten un precedente a futuro en las editoriales españolas.

17. Tienes que ir a por el Tarzán de Russ Manning, MFD, para mí en prensa es el mejor de todos. En comic-books para mí el mejor sería el de Joe Kubert para DC (para ellos además Frank Thorne dibujó la serie de su hijo Korak, con aportaciones de Murphy Anderson, Néstor Redondo y un novato Howard Chaykin), pero el Tarzan Lord of the Jungle de los Buscema para Marvel apunta también muy alto (en todo caso por ese toca esperar) y luego me gusta también mucho como lo dibujaba Tom Yeates (que dibujó también unas efímeras planchas dominicales durante la etapa Grell), principalmente para Dark Horse (The Return of Tarzan o The once and future Tarzan), aunque ya lo había hecho a comienzos de los noventa para Malibu Comics (Tarzan: The beckoning), editorial que ya había publicado también en esa época una miniserie dibujada por Peter Snejberg y Teddy Kristiansen (Tarzan: Love, lies and the lost city). También destacaría en comic-books el Tarzan: The savage heart, de Allan Gross y Mike Grell (que también había dibujado ya a Tarzán en las dominicales, en una breve etapa de comienzos de los ochenta en la que tomaba el relevo de la también breve etapa del gran Gil Kane durante el cambio de década, siendo relevado a su vez por otro grande: Gray Morrow, este último sí aguantó una larga etapa) y el crossover Tarzan vs Predator: At the Earth’s Core (otra aventurilla en Pellucidar, esta al menos la vimos en castellano en un par de semiprestigios gracias a Norma Editorial) de Walter Simonson y Lee Weeks…y no me hubiese disgustado ver más de Weeks dibujando a lord Greystoke. Pero para crossover bizarro: Tarzan on The Planet of the Apes (con dibujo de Fernando Dagnino… estuvo a punto de escribirlo Peter Milligan, aunque al final lo hicieron David Walker y Tim Seeley, más Walker que Seeley)…creo que hubo también un crossover con Kong, no recuerdo si en cómic o novela, supongo que lo segundo. Buenas noches.

18. MDF, en España Guinea Ecuatorial siempre ha sido un país cercano, no en vano fue territorio español desde 1778 hasta 1968, o sea, hasta «hace nada» (seguro que más de uno por aquí nació cuando Guinea Ecuatorial aún era la región autónoma de Guinea Española).
    En mi caso además tengo una relación especial con esa maravillosa tierra (a pesar de su dictador Teodoro Obiang), y es que en las Fuerzas Armadas españolas siempre ha habido ecuatoguineanos, especialmente en las fuerzas especiales, y mi binomio en la Bandera de Operaciones Especiales de La Legión (BOEL), ambos con apenas 20 años, fue precisamente un ecuatoguineano, Salvador (omito su apellido), que en aquellas unidades y circunstancias, y sobre todo el superar codo con codo las duras pruebas de obtención de la Boina Verde, hace que se forje una relación que va más allá de la amistad y la camaradería.una relación de hermandad. Tan es así, que en un permiso de dos semanas viajé con él a Guinea Ecuatorial. Él era de la etnia fang, una etnia de origen nubio con elementos bantú, y vivía en el interior del área continental, en una aldea entre San Carlos y Niefang (antigua Sevilla de Niefang), al sudeste de Río Muni, así que pude conocer no solo los lugares más típicos de Guinea (la isla de Bioko, antigua Fernando Poo, donde está la capital Malabo, así como las ciudades del litoral continental de Bata y Mbini), sino también un itinerario de la Guinea profunda pasando por Añisok (antigua Valladolid de los Bimbiles, que hasta esas profundidades llegó la influencia española) y llegando a Mongomo (de nombre completo Mongomo de Guadalupe, lugar de origen del dictador Obiang), ya en la frontera con Gabón.
    En fin, qué te voy a contar de la familia de mi hermano Salvador, de aquellas gentes tan hospitalarias, de aquellas tierras del interior, de una belleza aún salvaje y subyugante para cualquier europeo que la contemple.
    Me sorprendió mucho ver cómo hablan allí el español con su acento particular «fang», ya que ambién hablan esta lengua.

19. Extraordinaria descripción me haces de un país y de sus gentes, del que muy pocos chilenos han oído hablar, del que solo los más informados reconocen como el único país del África subsahariana que se habla castellano por ser una colonia hasta no hace mucho. Lo que hiciste es un acto de verdadera globalización y no ese término bastardeado que muchos se arrogan hoy. Pero bueno, la discusión es muy densa y puede llevar a muchas polémicas. Al menos demuestras que no eres para nada “fascista” o de “extrema derecha”, como te describirían algunos “globalistas”.

20. Ojo que no apunto a nadie de aquí, independiente de alguna discusión que se haya salido de madres y los improperios apasionados que siempre son propios de exasperaciones en las que cualquiera puede caer, que no representan lo que realmente somos y prefiero pasarlos de largo. Aunque reconozco con transparencia y honestidad que aquí nunca me he sentido insultado por nadie, todo lo contrario.

21. Bueno, MDF, en honor a la exactitud, Guinea Ecuatorial fue colonia administrativa española hasta 1959, en que los territorios españoles del golfo de Guinea adquirieron el estatus de provincias españolas, exactamente igual que el resto de provincias metropolitanas. Y en 1963 se reunificaron las dos provincias (Fernando Poo y Río Muni) y se formó la región autónoma de Guinea Ecuatorial. Luego vino la independencia, impulsada por Francisco Macías Nguema, un loco que admiraba a Hitler y que tenía el «Mein Kampf» como su Biblia. Claro, imagina la dictadura demencial que impuso este chalado negro hitleriano… Si quieres busca información en Internet sobre la dictadura del psicópata Macías Nguema y las barbaridades que hizo, y no darás crédito. Claro, acabó ajusticiado por su sobrino, Teodoro Obiang, que impuso otra dictadura que lleva ya 41 años. Claro, no es de extrañar que prácticamente desde el minuto uno de la independencia, muchos ecuatoguineanos oñoraran la Guinea Española, pues la dictadura franquista de la metrópoli allí no alcanzaba en muchos aspectos de la vida cotidiana. Tan es así, que incluso cuando yo estuve allí, a principios de los años 90, muchos ecuatoguineanos se seguían considerando hispanoguineanos (de hecho por eso muchos ingresaban en las unidades profesionales del ejército español), y mi hermano Salvador se crió en un hogar en que su padre, su madre y sus abuelos guardaban el Documento Nacional de Identidad español porque se seguían sintiendo españoles (su padre fue también legionario y el que le inculcó el patriotismo y la vocación castrense).
    Hay muchas cosas que la gente de hoy en España no sabe sobre aquel país hermano.
    En cuanto a lo de que aquí algún impresentable me ha tildado de fascista y de extrema derecha, qué te voy a decir. Los que lo han hecho resulta que son unos totalitarios comunistas (uno incluso reconoció admirar al genocida psicópata Stalin) y el otro es el típico sectario socialcomunista para el que todo aquel que no comulgue con la dictadura progre y marxista cultural es eso: un facha, fascista y de extrema derecha.
    Este es el nivel político (políticastro, más bien) que tenemos hoy en España.
    Imagina cómo me resbalan las etiquetas que gentuza de semejante catadura me puedan poner.

22. Por cierto, unos años después de estar yo en Guinea Ecuatorial, en 1998, fueron allí detenidos acusados de cometer actos terroristas cuatro compañeros legionarios españoles de origen ecuatoguineano del movimiento independentista de la isla de Bioko. En la isla la etnia mayoritaria son los bubis, y en el continente los fang (Obiang es un fang). O sea, que los movimientos independentistas allí siguen, y seguramente cuando la dictadura caiga, que supongo algún día caerá, es muy probable que el país se divida en dos (como cuando fueron dos provincias españolas diferentes).

23. A proposito de FLASH GORDON , MDF espero que te compraras en 1980 su edición en cartone de GIBRALBO, con la adaptación de la peli a COMIC; lo digo porque a mi me lo echaron por Reyes Magos de ese año, y esta ¡¡SUPEERGUAY¡, papel de luxe, dibujos DE AAL WILLIANSON, tamaño NOVELA GRAFICA o quizás más grande, y lo mejor es un INCUNABLE, ya que GIBRALBO quebré´, nadie tiene los derechos , y mas de 40 años dicho cómic.

    .- Para mi, uno de mis tesoros, espero que algún editor avispado la vuelva a recuperar, porque es “CANEÑLITA, CANELA FINA”.

    Un abrazo MDF, y a toda la Peña Comiquera y Espacial.

24. Posdata: donde pone “quebre” debería poner quebró, y donde poner “CAÑELITA” debería poner “CANELITA.”

    Son cosas del teclas y celas prisas al escribir, ¡¡sorryso much¡¡

25. Suso a lo mejor al salir esto en USA lo publica Domen aqui en un futuro: https://bleedingcool.com/comics/hermes-press-to-publish-complete-dc-comics-the-phantom/

    De hecho si veo alguno de mis contactos a lo mejor me puedo enterar si tienen idea de publicarlo o no.

    Un saludo a toda la gente…

26. Fran, y debido a que Rio Muni era territorio español, eso hizo que uno de los indígenas de esas tierras, capturara al famosísimo gorila albino que acabó en el zoo de Barcelona…creo que el problema fué que los gorilas se comían las plantaciones de bananas que los negros cultivaban allí, y hartos de eso, empezaron a disparar a los pobres simios, y una de las víctimas fué la madre de Copito (que así se llamó el pequeño gorila), y al ver a la pequeña bolita de pelo aún aferrada al vientre de su madre muerta, el indígena lo capturó y lo llevó a una reserva de animales que el zoo de Barcelona tenía destacado en ese territorio…causó tal asombro, que incluso la prensa extranjera se hizo eco del fenómeno…y allí pasó su vida, siendo la principal estrella y el centro de atención de visitantes durante muchísimos años, hasta su muerte….dejó muchos hijos y nietos, pero ninguno albino, como él….

27. Ese cómic de Al Williamson (que Grijalbo publicó en tapa dura en formato álbum a la europea, como un álbum de Astérix, vamos, para que todos nos entiendan…pero que también publicó Vértice) es lo mejor que salió de la peli de Flash Gordon protagonizada por un Sam Jones teñido de rubio (a mí gustó la peli producida por los DeLaurentis, pero hay que catalogarla de fallida…y hasta la banda sonora de los celebérrimos Queen era bastante olvidable, aunque me gustó el tema principal, que en alguna ocasión he usado en bucle para leer alguna historia de Gordon…o de los Flash de DC) y como todo lo de Flash de Al Williamson (incluidos los comic-books, que aquí solo pudimos ver parcialmente bien vía Novaro, bien vía Pocket de Ases Bruguera mezclados con los de otros autores…y probablemente algo en Valenciana también, todo ya bastante viejuno y siempre incompleto y salteado) del personaje debería ser repescado. Recuerda, Luis, que también Forum publicó un prestigio de Flash Gordon con un tardío regreso de Al Williamson al personaje (de la época en que Marvel probó suerte con los personajes de King en los noventa, a mediados si mal no recuerdo…también DC lo hizo en el cambio de los ochenta a los noventa y Dan Jurgens se encargó de una serie limitada del personaje) con su regreso a Mongo (también publicaron un tomo del Príncipe Valiente: La Reina de la Oscuridad, con una miniserie crepuscular tras la caída de Camelot por Charles Vess, Elaine Lee y John Ridgway). Conozco a gente que busca hace años ese álbum de Williamson en cualquiera de sus ediciones, rústica o cartoné. Saludos afectuosos, estimados Luis y KingShadow.

28. Por cierto, King Shadow, la miniserie de Peter David (un David todavía con poco historial, empezando su larga etapa en el Increíble Hulk tras sus Spideys) y el bueno Joe Orlando estaba más que bien, pero la serie regular posterior (de Mark Verheiden y Luke McDonnell) ya tiraba a muy del montón. Tampoco el Flash Gordon de Dan Jurgens para DC es muy ansiable, salvo por los muy devotos de Jurgens…o de Gordon y sus completistas. La miniserie del ’88 de The Phantom de DC (aunque si no queda otra que pillar un integral con la poco más de una docena de números posteriores pues pasaría por el aro) de David y Orlando y la de hace un lustro (The Phantom: Danger in the Forbidden City) para Hermes Press de David y Velluto sí me interesarían bastante. Bastante menos ya pero también, la docena de números (y un Anual) de Scott Beatty, Eduardo Ferigato, Johnny Desjardins y compañía (The Last Phantom) para Dynamite.

29. Que yo sepa hubo una polemica con el Phantom de David en la que el personaje mataba o estaba metido en alguna muerte y que en los USA consideraron polemica. Ya que el Fantasma que se pasea no mata a sus enemigos. De hecho yo me reia en el capitulo piloto de los Knauf cuando el nuevo Fantasma se saltaba a la torera la regla mientras liquidaba a los piratas o descendientes de ellos que son sus mas mortales nemesis.

30. Peter David, que era bastante novato todavía, no supo hasta muchos años después (creo que con Falk ya muerto) que Lee Falk se había llevado un enorme disgusto con su miniserie de 1988 porque en ella El Fantasma disparaba directamente a un enemigo (aunque no a matar, solo a herir) y su Fantasma NUNCA hacia tal cosa, solo tiraba certeramente a vehículos, objetos, cinchas pistoleras o a las propias armas para desarmar “limpiamente”. David siempre agradeció que cuando en aquel momento, después de publicada la miniserie se lo presentaron, fuese amable y le dijese que le gustó la historia (pese a no ser sincero, ja), una narración en dos marcos temporales, sacando provecho al legado familiar del personaje,…pues como fan desde la infancia del personaje y del guionista y como a si vez guionista principiante, un “feo” descarado de uno de sus ídolos le hubiese provocado probablemente una gran inseguridad en sus comienzos como guionista freelance. La principal fuente de documentación de David fueron precisamente las novelizaciones de los setenta de las primeras historias del Fantasma escritas por Lee Falk y Ron Goulart (crítico, ensayista sobre cómics y pulp y guionista ocasional para maestros como Gil Kane en cosillas como su comic-strip Star Hawks, para la que creo recordar también escribió Archie Goodwin) con el seudónimo común de Frank S. Shawn, que se releyó antes de ponerse a escribir la alabada miniserie, que tuvo el suficiente éxito para garantizar una serie posterior ya muy menor, menos apreciada y bastante breve… merecidamente. Pero vamos, que Falk creía que se había profanado a su personaje, ja… imagínate si llega a vivir para ver ese fallido piloto. …En la también mencionada miniserie de Hermes (2014-2016), David hace varios guiños a Edgar Rice Burroughs, con la aparición destacada de un rubio tarzánido (que es también un guiño al propio Falk, pues el personaje no es de nueva creación sino la actualización, con cambio de rol de un viejo personaje de la tira en los treinta, …entonces un “señorito” pretendiente de Diana Palmer, del que, tras giros argumentales, Falk, precediendo en décadas a Claremont, se olvidó completamente tras hacerle pasar por diversas vicisitudes azarosas) y de una ciudad “perdida” un tanto reminiscente de la antigua Opar (que también a Philip José ponía de lo más a tono… Qué será lo que tiene Opar? Oro y bellas sacerdotisas aparte), orgullo de las colonias atlantes en el continente negro. Por la gloria de Quetzalcoatl (según Farmer el mismísimo Tarzán viajando en el tiempo para dar origen a las leyendas de los grandes héroes y semidioses de la Antigüedad), el fornido Big Masai de Kirby (en Silver Star, of course, pals) y el hirsuto bigote poderoso de Supersonic Man! (Y sobre la metalingüística calavera metafórica del padre del primer Fantasma que camina YO juro odio eterno a los Knauf😈😅😎)

31. Me lo suponia Suso ya que yo grabe ese piloto a un antiguo amigo muy fan del Fantasma y que se echaba las manos a la cabeza viendo el mentado. De hecho siempre quiso que leyese historias del personaje, que yo si que he leido tanto de las clasicas de Falk o de la Valenciana que me gustaban mas a raiz de salir encarnaciones pasadas del personaje.

    Con Farmer que es un escritor que me encanta si que he leido algunas de sus novelas de la antigua Opar y como este hombre tiene su buen nivel de escritura a parte de ser de una generacion post pulp sabia darle un gran tono a sus escritos. Lastima que en español haya poco de este material mas pulp para disfrutarlo… ya podian tomar nota estas editoriales que sacan material pulp para publicar a este escritor y otros. Como Karl Edward Wagner y su Kane que tienen muy buena pinta y parece ser un personaje muy interesante.

32. Amigo SUSO tienes parte de razón , pero te equivocas en otra; me explico ELCOMIC QUE ADAPTA LA PELI SOLO LO EDITO GIBRALBO, COMO LUEGO QUEBRÓ, SUS DERECHOS SE PERDIERON EN EL LIMBO DE LOS JUSTOS,

    .- Aparte que se publicó e¡n 1980 y ya ha pasao 41 años, lo que indudablemente lo convierte en un INCUNABLE

    .- Lo publicado por forum fue un Prestige llamado “el favor”, también dibujado por WILIANSON, pero de ninguna manera la adaptaci´pon a comic, pues no tenía los derechos.

    .- Y la miniserie de DC también esta en el mismo caso, ¡¡HOBRE PUBLICAR FLASH GORDON¡¡ no es lo mismo que un incunable de la adaptación de la peli, y que por fallida que fuera losDIBUJOS DE ALL WILLIANSON ERAN EXTRAORDINARIOS, , y del formato que te voy contar: CARTONE, papel superbueno ( figurate que de vez en cuando le echo un vistazo y esta como el primer día ), además contiene una solapa entera por delante con fotos de la peli, contrportada del viejo ALL, y un gran poster al final del comic para rematar la faena,

    .- POr eso y después de 41 años decía yo que ¡¡UNA MARAVILLA COMO ESA DEBERÍA SER REEDITADO EN ESAS MISMAS CONDICIONES¡¡

    Un abrazo SUSO

33. La mayor parte de lo que publicó Valenciana creo que venía del Fantomen sueco. No conservo nada de esos y no he vuelto a leer lo de Valenciana desde los ochenta. Sí me releí en los noventa la mayor parte de lo de Vértice, que era una etapa buena de la serie (con los novatos de la Patrulla de la Selva) también (y con portadas de López Espi, que hizo algunas estupendas del Fantasma…yo uso una de las mejores en el WhatsApp)…y lo de Ediciones B, claro (tiras coloreadas).
    …El superfriqui de Farmer era muy fan de los pulp y aún fuera de lo del criptorevisionista Universo Wold Newton hizo unos cuantos guiños a sus personajes estrella (también a otros personajes literarios más clásicos), aparte de crear sus propios personajes en ese estilo…y otros que eran sosias de los clásicos, caso de Lord Grandith (sosias de Tarzan) y Doc Caliban (sosias de Doc Savage) de su saga formada por A feast unknown, Lord of the trees y The Mad Goblin (a finales de los sesenta), no olvidemos que Tarzán y Doc Savage eran dos de sus personajes favoritos y les dedicó sendas biografías (como si escribiese las de dos personas reales, siguiendo su canon y rellenando los huecos en sus azarosas vidas e intentando solventar contradicciones) en Tarzan alive: a definitive biography of Lord Greystoke y Doc Savage: his apocalyptic life, ambas de comienzos de los setenta (lástima que nadie las saque en castellano pese a la celebridad de Farmer… aunque en pocos años podrían quedar ambos libros de “no-ficción?” libres de derechos, así que supongo que entonces alguna de esas editoriales que sacan pulp “liberado” por acá se animará)…es suya también una novelette con un team up entre Tarzán y Sherlock Holmes (The adventure of the Peerless Peer, o algo así). Y no olvidemos esa precuela remota “a lo Farmer” de Tarzán que es la saga de Opar (serie compuesta por las setenteras Hadon of ancient Opar y Flight to Opar, de mediados de la década…que creo recordar que aquí se pudieron leer en su día gracias a Nueva Dimensión, pero no me hagas jurarlo… sí me leí la primera, hace décadas). Además creo a un tarzánido macarra y amoral (producto de los experimentos inmorales de un multimillonario fan de las teorías de Rousseau y de las novelas de Burroughs para crear un buen salvaje suprahumano, por supuesto le sale rana, ja): Lord Tyger (1970), sátira que sí leímos acá gracias a Júcar. Me parece que en cambio siguen inéditas en castellano The other log of Phineas Fogg (obra de comienzos de los setenta que cubría los huecos en el viaje de Fogg que Verne se saltaba mediante elipsis…y es que Farmer odia los huecos en las aventuras de los personajes que le gustan y los libros que le han fascinado, ja) y A barnstormer in Oz (de comienzos de los ochenta, que comienza con el hijo de la muy viajada Dorothy estrellando su avión en el fantástico Oz). Sí publicó Miraguano Ediciones en su día Las ballenas volantes de Ishmael (la novela original era de comienzos de los setenta y la edición española tiene ya sus años también, carne de mercadillo de verano, vamos). Pero siguen inéditas un montón de bizarradas setenteras: “After King Kong fell”, los relatos a medio camino del pulp y de la sátira de Jonathan Swift Somers III (guiño Holmesiano incluido) y los relatos ya más pulp (a su manera) de Greatheart Silver y el de “Savage Shadows of Maxwell Grant”. Y en los comienzos de los ochenta retomaría al clásico “soñador” anglosajón por excelencia, Rip Van Winkle, para un nuevo sueño literario: El largo sueño húmedo de Rip Van Winkle (irreverente? Ja!😅😎) Aún en los primerísimos noventa haría su guiño a Marvel con su obrita menor y desconocida “A hole in Hell as Dane Helstrom”. Y no olvidemos su “ciclo Cristiano”, formado por el relato “J.C. on the Dude Ranch” (de finales de los setenta…y luego incluida en la antología de relatos de Riverworld and other tales) y la novelita Jesus on Mars. Y esto solo rascando la superficie y yendo a por lo más deliciosamente bizarro y pulp. Farmer es mucho más que Mundorío, algo que por acá los editores prefieren ignorar.
    Lo que los Knauf hicieron a los Eternos de Kirby no les granjea precisamente mis simpatías, pero lo que le hicieron al Fantasma lo considero una ofensa, ja.

34. MFD, ya que manifestaban preocupación al respecto del tema, te recuerdo que hace unos días Dolmen anunció el plan de publicación de la línea Sin Fronteras para el próximo medio año (plan provisional sujeto a previsibles posibles retrasos a causa de retrasos en la remasterización y traducción de los materiales, cualquier cosa menos ideales, dado el desentendimiento de sus archivos y patrimonio de King y demás Syndicates). Anunciaban también que retomaban la cadencia de dos títulos mensuales en la línea parcialmente interrumpida a causa de la pandemia…y que también retomaban las series paradas por esta misma causa y/o problemas con los materiales. Tarzán deberíamos de poder volver a verlo en mayo si nada se tuerce. Para evitarte una visita a su web te repito su pan provisional aquí: En enero salen Mandrake y Johnny Hazard, en febrero deberían volver a salir Terry y los piratas y X-9 Corrigan Agente Secreto, en marzo Flash Gordon, el Príncipe Valiente de Foster y Príncipe Valiente 2020, en abril The Phantom y Dick Tracy, en mayo Tarzán y Mandrake, en junio Johnny Hazard y X-9 Corrigan Agente Secreto y en julio Terry y los piratas y Príncipe Valiente de Hal Foster. Buenos días y saludos a todos TODOS.😎

35. De Farmer que si he conseguido gracias a internet libros suyos descatalogados (el de las ballenas de Ismael esta entre ellas) tiene una muy buena que es el Dios de Piedra… un desmadre totalmente Pulp en que un cientifico de raices Sioux o Apache es transformado en piedra y adorado durante miles de años… obviamente lo revierten a la normalidad y la tierra a cambiado bastante. Desde que el planeta sostiene a un solo arbol gigante donde sus ramas cubren la mayor parte de la tierra a criaturas mutadas (por experimentos de una raza alienigena que es la que planta el arbol en un ataque preventivo) saliendo asi hombres murcielagos, hombres elefantes fascistas y toda una caterva de bizarradas aderezadas con batallas a tutiplen entre las gargantuescas ramas que recorren todo el orbe… muy divertida la novela. Me lei tambien las dos de Opar y estan la mar de bien por la habilidad de este hombre al escribir. Lastima que no se publiquen mas maerial de Pulp de Farmer, ya que al menos son bastante entretenidas

36. El Dios de piedra despierta es un afortunado acercamiento a las novelitas de “planetas peligrosos” de Burroughs (lo que también puede decirse del Almuric de Bob Howard). La de Lord Tygre en cambio no la recomendaría salvo a los muy devotos del autor, tampoco la de batallitas futuristas (mezcla de pulp ligero y protoscifi militarista con comunistas y fascistas futuristas y la colonización de la Luna) de Tongue of the Moon (publicada en los sesenta en Amazing Stories). La más reciente en España es una de sus primeras obras (de finales de los cincuenta y por tanto libre de derechos hace ya un tiempo): La Odisea de Green (también de inspiración Burroughsiana, pero solo en el planteamiento, sin protagonista heroico caoaz de todo a lo Burroughs), obra muy menor (entretenida nomás) de un Farmer principiante, sobre un náufrago espacial (el navío espacial en el que iba de pasajero se estrella en un planeta atrasado con una sociedad casi a lo Conan) bien proporcionado pero poco heroico (así y todo un superviviente, Alan Green, pese a no ir sobrado de habilidad ni valor y meterse siempre en líos), donde acaba como esclavo sexual de una aristócrata viciosa a la que odia y marido de una esclava con hijos más lista que él y que lo intimida…no tarda en fugarse en un barco con ruedas y ese es el auténtico comienzo de su peculiar odisea. Me gustaría que publicasen sus biografías de Doc Savage y Tarzán, los relatos (suyos y de otros) del criptoverso criptorevisionista en torno a la Familia Wold Newton (incluida la novelita compartida por Tarzán y Sherlock Holmes y los relatos de Tarzán, claro) y la saga de tres novelitas con esos sosias de Tarzan y Doc Savage que son Lord Grandith y Doc Caliban. A la de los viajes “perdidos” (en las crónicas de Verne) de Fogg no le haría ascos. Tampoco a una reedición de Las ballenas volantes de Ishmael…o a los relatos de Greatheart Silver.

37. Creo que te liaste un poco con mis comentarios, estimado Luis (supongo que me referí a demasiados cómics relacionados en una misma entrada), no dije que el prestigio de Forum fuese también la adaptación de la película (solo que también era de Al Williamson, volviendo tardíamente al personaje). Tampoco que la serie limitada de Jurgens para DC (esta era más bien un reboot de la fundacional etapa Raymond, una actualización de los orígenes, vamos) lo fuese. Pero si comenté que había otra edición del álbum de la película aparte de la por ti mencionada de Ediciones Junior/Grijalbo (que en realidad son también dos: una en cartoné y otra en rústica, algo que no era raro con el material francobelga al que imitaban con esta edición), esa otra edición como comentaba era la de Vértice (1980, rústica). Vamos que no solo lo editó Junior/Grijalbo, también Vértice.

38. Supremacía espacial subtituló Vértice a su álbum.

39. Te secundo Suso en que publicasen esos libros de Farmer. De hecho este hmbre creo escuela porque si te vas a alguna libreria anglosajona de tematica fantastica. En las cuales hay innumerables pastiches que se publican alli al mogollon. Hay totalmente un mercado para los fans de los pastiches pulps, lovecraftianos y demas. Tambien tienes a Jean-Marc Lofficier y sus antologias de Tales of the Shadowmen las cuales cuentan nuevas aventuras de los heroes o villanos del folletin frances. Que lastima que ninguna editorial con pasta sacara una linea de comics con estos personajes pudiendo poder a Lofficer y Roy Thomas como editores y a escritores buenos creando una linea de comics. Como Alan Moore que bien hubiera expandido su Liga de los Extraordinarios caballeros con multitud de aventuras simplemente con las sugerencias del vademecum de sus comics. Como ese duelo con los Hommes Mistereux y los villanos expresionistas germanos. La verdad que eran villanos como dios manda y no la basura que sacan ahora.

    Con lo de Tongue of the Moon me he acordado de la trilogia Lunar de Burroughs, la cual me se mas de uno que su caracterizacion de los comunistas le encantaria de sobremanera. Ya sabes, bolcheviques selenitas y malvados…

40. Flipante el mensaje de el gran Sal Buscema (para mi junto a Perez y Kirby o el Miller de Daredevil el que mejor ha sabido realizar y ensalzar de manera maravillosa la accion superheroica en los comics ) , curiosa la anecdota con el bueno de Herb .
    Comentas sobre Marie Severin , una talentosa multitareas ,tanto que salían varias historietas suyas en el irregular Magazine Marvel Crazy, ni que decir tiene que sus historietas eran de las que mejor acabado gráfico tenían de dicha revista ( una especie de Mad o Jueves setentero bajo el paragúas marvel para que nos entendamos ) y hablando de Mad también sacaron algunas historias cortas en algunos números de Howard el pato, ( la mayoría realizadas por otros autores al margen de Gerber ) dichas historias se han editado en los recopilatorios de Howard editados en USA que incluyen los Howard the duck magazine y que aquí de momento nos quedamos con las ganas ,(y gracias ….)que sacaron los dos tomos MLE con la cole de comic books .
    😞
    Deseando pillarme el de Ditko que supongo por motivos Filomenescos no llegó a mi tienda habitual cercana.
    Saludos

41. La verdad es que la vida de Trimpe da para una miniserie televisiva: veterano de Vietnam, autor del Marvel Bullpen (29 años dibujando para Marvel, 7 de ellos en Hulk…su amiga Marie también dibujó a Hulk), piloto de viejos cacharros voladores (nada raro que su personaje favorito propio fuese Águila Fantasma, del que en alguna ocasión se disfrazó en Convenciones…y lamentaba no poder permitirse un disfraz más profesional), diácono episcopaliano, profesor, capellán más de medio año en la zona cero del 11-S,… …Por cierto, para los aficionados a los bolsilibros, ayer se murió Joseph Berna (José Luis Bernaveu), al que recordaréis quizás de su etapa en Bruguera en los setenta, escribiendo novelitas del Oeste, SciFi y terror. En los últimos años alguna pequeña editorial recuperó una pequeña parte de su obra, incluido algún inédito. Descanse en paz.

42. Arrr.ffff .. Sorry…Donde digo . ..” Y hablando de MAD.. . ” Quise decir: .. “Y hablando de CRAZY. … ”

    Pues si Suso esa vida da para un biopic cinematográfico bien majo sobre Trimpe. .. Es curioso que biopics de cine sobre dibujantes de comic no hay muchos que digamos, documentales todos los que quieras. .. ( el de Crumb etc…) Pero biopics de cine sobre dibujeros guionistas de comics pocos .. El de Pekar, el de el creador de wonnder woman el del Gran Vazquez…. Y poco mas que recuerde ahora. . .. Bueno este no es biopics pero casi. . Es mas documental aunqie con partes ficcionadas y hasta animaciones bien majas. .me refiero al de la rana Pepe y la desgracia que ha tenido su verdadero creador Matt Furie con el uso repulsivo que han echo la gentuza de internet de su personaje “Feels Good Man “” Muy recomendable y mas hoy día

43. Y hoy ha fallecido Rosa Segura, que entrara como secretaria en la revista TBO (la editorial Diminuta le publicó una biografía centrada en dicho ejercicio laboral), para la que también fue articulista, guionista y redactora. Y luego parte de la memoria de esa época para los estudiosos que acudían a ella en busca de conocimiento sobre revista, editorial y autores. Descanse en paz.

44. Ya han puesto las novedades de Marzo los de panini… una instantanea Marvel de Spiderman por Howard Chaykin y lo de Marvel de Alex Ross pinta muy bien, en portada la viuda negra con su primer disfraz que es el que usaron los de Phoskitos allá en los lejanos 70 para el bizarrisimo pero estupendo regalo dentro del bollo de muñecajos troquelados diseñados creo yo por el estilo por el propio Lopez Espí o alguno de los otros portadistas de Vertice.,(puta mierda los bollos de hoy día no dan ni la hora…. salvo si compras el pack de cuatro phoskitos o el kinder y pare usted…. que tiempos aquellos en los que hasta en las bolsas de patata frita Matutano te venían estupendas figuras de plastico tipo Dunkin de monstruos…) El Powell es un dibujante que me encanta y viene una historieta suya y también otra del propio Ross, y su portadaca impresionante para el nuevo grapa de Hulk es lo que más me ha llamado la atención de esas novedades de Marzo, y bueno el regreso de un clásico de Bonelli remozado. Mister No, de Ommigols clasicotes… no he visto nada de momento no se si se añadira más adelante o directamente no toca, y claro de MLE como siempre no lo ponen pero ya sabemos que es el segundo y muy apetecible de la Cosa en Marvel Two in one
    Saludos

45. Mira que era cutre el traje original de la Viuda, con esa capa y esas mallitas de bailarina….menos mal que vino el gran John Romita padre y le dió ese traje negro a lo Emma Peel que le sentaba de maravilla….

46. La verdad Davis es que en los setenta hubo muy buenas colecciones de cromos, pegatinas, calcomanías y muñequitos en pastelitos, bollos, chocolatinas, chicles y yogures, a menudo relacionadas con series de animación. En torno a Marvel recuerdo a bote pronto el álbum de cromos de pastelitos Cropan con las ilustraciones de Rafael López Espi en los cromos, la colección de muñequitos monocromos de plástico de una pieza (también en pastelitos) que sacaban sus diseños y posturas de los logos de las portadas de los últimos setenta si mal no recuerdo) y una colección primera de pegatinas y luego de calcomanías (estás en chicles) que tiraban de las ilustraciones (cavadas o de cuerpo entero) de los Buscema, Romita, Kirby, Starlin, para los logos americanos de las series de los sesenta y setenta. Ah, sí, también los mini-cómics (pero minúsculos) de Hulk de (también) pastelitos Cropan (ya a comienzos de los ochenta, en plena fiebre Hulk), dibujados por Isidre Monés (el que ilustraba El Imperio Cobra y otros míticos juegos de mesa, principalmente de CEFA)…con guiones de Andreu Martín. …Pena que lo de Mister No no sea el clásico, sino una especie de What If, un reboot del personaje, una variante de una corriente temporal distinta en la que el personaje tiene su origen en la guerra del Vietnam en vez de en la Segunda Guerra Mundial. Pero supongo que acabará cayendo igualmente. La Bonelli me ha dado muchas alegrías a lo largo de las décadas. Pero ojalá cayese algo de los personajes clásicos. No será además por falta de historias autoconclusivas y de calidad de estos inéditas por acá entre Tex Albo Speciale, Almanacco del West, Magico Vento Speciale, Almanacco del Giallo, Speciale de Dylan Dog y Martin Mystere,…diversos Speciale Colore o historias como Avana 1950.

47. Ay, Suso, me has hecho volver a la infancia al rememorar los pastelitos de Cropan. No sé si es la perspectiva temporal la que me hace pensar que los pastelitos de antaño estaban más buenos que los de ahora: los tigretones, bucaneros, bonys, panteras rosas… Algunos de estos los volvieron a sacar, pero he probado los actuales y no saben igual (al menos no me saben igual a mí, por eso digo si no será la perspectiva del tiempo).
    Por cierto, una anécdota sobre esto de los pastelitos.
    De niño vi algunas páginas de publicidad en los cómics de Novaro de un pastelito llamado Twinkies, y le di la brasa a mi madre para que me los comprara, pero claro, aquí no había de esos paatelitos porque la publicidad era de México.
    Esa frustración de los Twinkies quedó grabada.
    Con el tiempo descubrí que los Twinkies son una auténtica «institución» de la bollería industrial estadounidense. Incluso hay una película apocalíptica, juraría que de zombis, en que uno de los protagonistas busca desesperadamente Twinkies por encima de cualquier otra provisión. No recuerdo el título de la peli.
    Un par de veces he estado en Yanquilandia, y en la primera de ellas, que tuve más tiempo porque eran vacaciones, amén de visitar y surtirme de cómics en los «templos» comiqueros de la Gran Manzana, ni qué decir tiene que por fin vi satisfecho uno de mis caprichos de la infancia y pude por fin probar los deliciosos y míticos Twinkis, los rellenos de nata y otros con los que ya directamente babee que estaban rellenos de crema de plátano (no detallaré la cara de mi mujer e hija viéndome comprar una docena de paquetes para llevarme a España y viéndome zampar un par de paquetes por la calle, tan solo diré que mi hija me dijo que parecía un niño y yo la respondí que en ese momento a fe que lo era…). En fin, una lástima que no los tengamos por aquí, aunque casi mejor, porque son un vicio.

    Otra cosa que quería comentar. Me he leído ya el MLE de John Jameson Hombre Lobo, y lo primero que debo destacar es la magnífica labor de edición (supongo que obra de Clemente). Me ha encantado que haya incluido una par de cortos extractos sueltos de The Amazing Spider-Man en los que se da noticia del Hombre Lobo y los haya colocado en su sitio exacto en el tomo para hacer de la historia un todo continuo. ¡Chapeau!
    Otra cosa que llama la atención es lo flojo que está George Pérez y lo magistral, como siempre, que está Sal Buscema. De hecho, el Creatures on the Loose n° 33, dibujado por Pérez y entintado por Klaus Janson, si no veo sus nombres en los créditos ni me imagino que es obra suya. Debían estar desganados o es que en 1975 estaban aún lejos de sus mejores momentos que fueron en los 80. Si tenéis el tomo, mirad la «splash page» de la página 133, que ejemplifica a lo grande la escandalosa chapuza que hicieron estos dos colosos del arte comiquero.
    Pero bueno, en general el tomo merece mucho la pena, ya que es un tomo redondo, desde el origen de la maldición del Hombre Lobo hasta su cura en el Annual n° 3 del Spectacular Spider-Man de la mano de Curt Connors (en otro número artísticamente chapucero de Jim Sherman y Al Weiss).
    Lo mejor del tomo, las historias del Spectacular Spider-Man dibujadas por el siempre mucho más que cumplidor Sal Buscema y poder leer de seguido toda la interesante saga «subatómica» del Otro Reino.
    Lo peor, el decepcionante dibujo de George Pérez y algo que siempre he echado de menos sobre el personaje, y es que su origen sea simplemente despachado en unas pocas viñetas retrospectivas, cuando debería haber tenido un número entero o dos contando en detalle los pormenores de esa aventura lunar y el origen de la «piedra simbiótica» y del Dios Estelar.
    En fin, esto quizá algún día se haga.
    Entre tanto, los que dudéis si comprar este MLE, no lo dudéis, merece la pena.

48. Otra cosilla. Hace poco decía Luis Grana que ya no se hacen cómics como los de antes. ¡Y qué triste verdad es!
    Lo he podido constatar en la impresión recibida al hojear el último número del Inmortal Hulk, el 25.
    Los que estéis haciendo la colección en grapa de esta magnífica serie, podéis ver el contraste del inicio de dos páginas con el característico tipo de dibujo moderno, bueno pero hiperdigitalizado (de Mattia de Iulis), y el contraste que provoca pasar a la tercera página, donde comienza la historia retrospectiva, que es la original de 1985 del Incredible Hulk n° 312, con un espectacular dibujo de Mike Mignola y Gerry Talaoc a las tintas y un coloreado artesanal de un clásico del coloreado donde los haya como es Bob Sharen. Y lo mismo pasa cuando más adelante comienza el otro clásico incluido como retrospectiva en este número, el «Incredible Hulk Minus One» de Peter David y Adam Kubert, un dibujo no tan bueno como el de Mignola porque ya es de plenos años 90 con sus típicos excesos, pero que aún es el característico dibujo y coloreado artesanales de los clásicos.
    En fin, constatar que ya no se hacen cómics como los de antes es muy triste. Mas siempre nos quedarán los clásicos en la estantería para echar mano cuando nos embargue la nostalgia de un arte ya perdido.

49. Yo he probado los pastelitos de Panrico modernos (al menos en esta última década o así) y desde luego no saben a lo que sabían los de mi infancia (claro que tampoco yo soy ya el mismo, ja, que también influye…pero yo diría que salvo en la forma ni se parecen) cuando llevaban colecciones de series como Miguel el travieso, el polaco Pumuky o el británico Guillermina Brown.
    … Sí, los Twinkies también se anunciaban en los cómics de Marvel y DC, a veces con los personajes de la compañía (Capitán América o Hulk) invitando a su consumo…en historias de una página. Tengo algunas, por ejemplo una de Wonder Woman en el Return of the New Gods #14, en la que Wondy hace frente a la imagen (de un cartel de neón publicitario gigante) que toma vida de la actriz Cooky La Moo (sosias de las rotundas actrices rubias de la Serie B de los cincuenta, tipo Mamie Van Doren, Jayne Mansfield, Carroll Baker, Anita Ekberg, Dorothy Lamour o Lili St Cir, ), crisis solventada gracias a su lazo y a un pastelito Twinkies. (También se anunciaban las chocolatinas y barritas de Clark…y submarcas suyas como Crunchy y Zagnut… O marcas de golosinas como Bonkers y m & m’s…O Skittles, con bolitas afrutadas similares en forma a los Lacasitos, aunque los m & m’s se parecen más a los Lacasitos) A algunas ciudades españolas sí llegan (aunque castillos) porque hay tiendas que se metieron en el negocio de importar golosinas y bebidas japonesas (de las que aparecen en las series de anime, así como productos oficiales de estas como las galletas y los bollitos de Doraemon), un capricho caro pero con su público..
    ante el éxito algunas de estas tiendas diversificaron negocio trayendo también llaveros y pulseras, así como otras golosinas friquis como las de Harry Potter y algunos bollitos y pastelitos yanquis.
    …Hay que contextualizar, Fran, y recordar que Pérez era todavía un novato inexperto cuando lo de Man-Wolf, en sus primeros encargos (de hecho se ocupa de Man-Wof y de Gullivar Jones porque Rich Buckler, del que era ayudante, no puede hacerse cargo de los encargos), de hecho al principio iba a ser solo un número de relleno, el Creatures on the Loose #33 (su historial en Marvel, aparte de como ayudante sin acreditar de Buckler, se resumía casi en su contribución de un par de páginas a una historia de Deathlock en el Astonishing Tales #25, el Gullivar of Mars de Monsters Unleashed #8 y una historia del Man-Wolf que Buckler tuvo que retocar dado el flojo trabajo de Pérez y aún así prefirieron no publicar… después de estos números del Man-Wolf vendría lo de los Hijos del Tigre), en cambio don Silvio ya era un curtido profesional. Así y todo no me parece decepcionante lo de Pérez (y ya conocía el material por Vértice, claro) y tampoco John Byrne y Jim Mooney (lo hacen mejor pero también estaban bastante más rodados que Pérez) van más allá de hacer un trabajo digno. Más me molesta el trabajo de Mike Vosburg y Frank Springer con Hulka…o el de Jim Sherman y Alan Weiss…coño, lo desganado (o apurado de fechas) que debía estar Weiss. Vosburg consigue que no me desagrade el trabajo del tándem Tuska/Colletta (y nunca me ha gustado nada ninguno de los dos, ja). En todo caso un tomo muy entretenido, especialmente lo de “Otra Guerra” y lo de Marvel Team Up, que ya recordaba también con mucho agrado de Vértice. Bueno, con estos MLE nos estamos haciendo una biblioteca imprescindible (incluso con alguno de los tomos más modernos, como el de Clandestine)…para su actual disfrute y futuras revisiones. Aparte de que al fin podemos tener completas y a color grandes (y pequeñas, ja) sagas Marvel clásicas como las de Killraven, Deathlock, los Inhumanos, el Hombre Cosa, el Hombre Lobo o esta de John Jameson.

50. Tienes mas razón que un santo FRAN, y si tenemos suerte y llegamos en la colé de HULK a los números de “la arpía”, “la isla de los monstruos”, y algunos mas del vol1 de Vertice, ¡¡disfrutaremos como locos¡¡; tan solo pediría un pequeño favor y es que ¡¡se recuperarán mas portadas de LOPEZ ESPI de LA MASA, TANTO DEL VOL1 VOMO 2 DE VERTICE”

    .- La verdad son una gozada, y yo como todavía tengo alma de niño, disfruto con ellas como un enano.

    Un abrazo FRANK y a todos los seguidores de ¡¡NUESTRO GIGANTE VERDE FAVORITO¡¡

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